Johansson diz que a “integridade” da Natasha é exatamente do que as meninas precisam agora.

Scarlett Johansson é uma das pessoas mais diretas, contundentes e francas do planeta. Confie em nós. Nós a conhecemos. Várias vezes. Ela estabelece seus limites. Ela conhece seus limites e garante que você também os faça. Ela não se desvia deles. E é totalmente apropriado que seu papel mais icônico seja o da assassina treinada e espiã Natasha Alianovna Romanoff, mais conhecida como Viúva Negra, uma líder dos Vingadores. Depois de inúmeros atrasos relacionados ao COVID-19, a história da origem da personagem título finalmente estreia nesta sexta-feira, tanto nos cinemas quanto na Disney Plus.

A Natasha de Johansson é tão hábil em combate corpo a corpo quanto em ler as pessoas, descobrir o que as motiva e saber instintivamente em quem confiar. Ou talvez não. Sem entrar em spoilers, o filme, dirigido pela australiana Cate Shortland, é uma saga familiar de várias camadas e uma fábula feminista profundamente ressonante que também apresenta super-heróis.

Quanto a Johansson, vencedora do Tony e do BAFTA e duas vezes indicada ao Oscar, fez com que a Viúva Negra se sentisse profundamente gratificante e assustadora, da melhor maneira possível. A mãe da filha Rose (com outro bebê a caminho, supostamente, com o marido Colin Jost), fala com Fatherly sobre modelos de comportamento, ser parte dos Vingadores e o que está por vir para a Viúva Negra. 

F: Meu filho e eu assistimos ao filme ontem à noite e foi revelador. É tão multifacetado, tão complexo, tão inesperado. 

SJ: Impressionante! Sim! Conseguimos!

F: E uma mulher dirigiu. Quem diria que mulheres poderiam dirigir filmes de super-heróis?

SJ: Sim, isso também é uma revelação.

F: Como foi o processo de filmagem para você, desde o desenvolvimento do personagem em diante?

SJ: O processo de fazer a Viúva Negra foi muito diferente. É o primeiro filme que eu produzi e minha experiência, realmente desde a concepção até o que vocês estão vendo agora – foi absolutamente gratificante e criativamente gratificante, e também pessoalmente, realmente muito gratificante. Tudo era possível porque, estranhamente, você pensaria que a linha do tempo seria um pouco limitante, porque você estava meio que retrocedendo, mas por causa do destino final de Natasha, isso na verdade o tornou assustador de algumas maneiras, mas parecia ilimitado em algumas maneiras.

Porque não precisava nos levar a lugar nenhum. Não era como se tivéssemos que amarrar um monte de pontas soltas, ou estivéssemos introduzindo outro tipo de enredo ou multiverso ou algo parecido. Poderíamos realmente falar muito sobre sua pessoa e sua própria jornada pessoal.

F: Você terminou com a Viúva Negra e os Vingadores? 

SJ: Não tenho planos de voltar como Natasha. Estou muito satisfeita com este filme. Parece uma ótima maneira de começar este capítulo da minha identidade na Marvel. Eu adoraria poder continuar a colaborar com a Marvel de outras maneiras, porque acho que há uma riqueza incrível de histórias aí. Reimaginar esse gênero é algo que acho muito interessante. Acho que há muitas oportunidades de contar essas histórias de maneiras diferentes das que o público espera.

F: Você falou no passado sobre como a Viúva Negra era sexualizada em filmes anteriores. Esse não é nem remotamente o caso neste filme. 

SJ: Depois que o Homem de Ferro entrou para os Vingadores, houve uma evolução em seu visual. Acho que parte disso é apenas ganhar a confiança dos executivos da Marvel e meio que sentar na personagem e apenas ser capaz de tomar decisões por ela. Isso realmente aconteceu muito cedo. Quer dizer, em Homem de Ferro 2 , trabalhei com a incrível figurinista Mary Zophres, que criou um look de femme fatale absolutamente lindo para a personagem. E foi muito impressionante.

Em algumas afirmações, eu vejo isso como uma fantasia que ela estava vestindo – na época, a Marvel estava interessada no personagem ser um metamorfo. Quando estávamos fazendo Capitão América: O Soldado Invernal – isso é realmente engraçado – o visual é fantástico e utilitário. Ela primeiro dirige neste lindo carro e pega Cap, e inicialmente no roteiro, era como se ela chegasse de branco de tênis, com uma peruca loira. Foi morto muito rapidamente.

Você trabalha com muitos escritores do sexo masculino. As coisas estavam mudando. Você tem que fazer parte da mudança. O público também está exigindo coisas e há uma mudança cultural que alimenta tudo em uma direção mais progressiva. Foi um processo, foi um processo.

F: O que torna a Viúva Negra um modelo para crianças, e meninas em particular? Não vemos muitas mulheres como seus filmes solo no verão. 

Um de seus atributos mais admiráveis ​​é que ela não tem medo de admitir quando está errada. Ela assume a responsabilidade pelas coisas, principalmente neste filme. Ela está realmente chegando a um acordo com seu passado de uma forma que é muito, muito consciente, muito cuidadosa e atenciosa e consciente. E eu acho que ela é alguém que tem muito respeito pelas outras pessoas. Ela tem muita integridade como pessoa, e acho que isso a torna um grande modelo para as crianças e, certamente, para as meninas.

Ela reconhece a dor que causou ou apenas que outra pessoa realmente sentiu dor. É muito poderoso dizer: vejo que você está sofrendo. É um grande passo para uma pessoa dar. É algo que tento ensinar à minha filha. É complicado, claro, quando as crianças são pequenas, mas ela é uma pessoa compassiva.

A Viúva Negra lança em 9 de julho no Disney Plus. 

Entrevista retirada do site Fatherly.

Até as maiores atrizes precisam de um lema. Um mantra. Algo para colocar em uma nota adesiva no espelho do banheiro.

Para Scarlett Johansson, seu princípio ultimamente: “É ótimo deixar uma festa que ainda está acontecendo,” ela diz.

Claro, ela está falando do seu alter ego dentro da tela – Natasha Romanoff/Viúva Negra da franquia dos “Vingadores” e do novo filme “Viúva Negra”.

A pergunta do momento: Ela consideraria retornar novamente se o mundo precisar de salvamento adicional?

Johansson, com a sua voz rouca que virou marca registrada, mantém, “Tem sido uma década da minha vida e estou grata.”

Então isso é um talvez? “Se você ama algo, deixe ir,” ela insiste com uma risada.

Em “Viúva Negra,” finalmente estreando em 9 de julho depois de mais de um ano de adiamento devido ao COVID, ela estrela em um filme solo no Universo da Marvel pós-“Vingadores: Ultimato.” Ela reprisa papeis duplos em uma prequel situada entre os filmes “Guerra Civil” e “Guerra Infinita.” O filme também conta com a presença de Florence Pugh, David Harbour, Rachel Weisz e William Hurt.

Agora com 36 anos, e atuando desde que era uma criança, a nova-iorquina nativa está casada com o membro de elenco do “SNL” Colin Jost e é mãe da filha Rose, de 6 anos, com o ex Romain Dauriac. Depois disso estará reprisando sua dublagem de Ash em “Sing 2.”

Review-Journal: Qual é sua ideia de um domingo ideal?

SJ: Eu estou em Nova Iorque com minha família. A gente anda por aí e aproveita as vistas e cheiros da cidade. Essa cidade é uma nova história a cada dia. Talvez a gente veja um filme. Quando chegamos em casa, eu tomo um banho demorado e então eu amo cozinhar o jantar. Eu acho cozinhar muito relaxante.

Os fãs esperaram muito tempo para “Viúva Negra” ser lançado devido ao COVID. Teve algo de positivo nisso?

A pandemia nos permitiu continuar trabalhando no filme e aperfeiçoa-lo. Eu acredito que o filme vai valer a espera.

Em algum momento, existiu um pensamento para acabar com a jornada da Natasha, uma vez que nós a vimos se sacrificar ao se jogar do penhasco de uma montanha em “Ultimato?”

Honestamente, eu teria ficado tão feliz de acabar com isso em “Ultimato” e cair fora, mas então esse filme veio à tona. Eu estou tão feliz que fizemos um filme solo porque eu queria responder as perguntas que os fãs tinham sobre essa personagem e os segredos que sempre assombraram ela. O filme parece vivo, novo e poderoso. Estou muito contente com o trabalho, e foi ótimo voltar para algo que eu amo.

Por que a Natasha/Viúva Negra é tão querida pelos fãs?

É a vulnerabilidade dela. Ela colocava aquela cara corajosa como uma Vingadora, mas ela estava sempre lidando com problemas mais profundos envolvendo confiança e família. Nós conseguimos descascar as camadas dessa cebola com o filme próprio dela. Ela é uma pessoa tão cerebral. Sim, ela está envolvida na ação toda, mas ela é uma pensadora, o que faz dela uma super-heroína interessante.

Por que não vimos um filme da Viúva Negra antes? E o que o filme revela?

Eu acho que tudo acontece no tempo certo. É melhor fazer isso agora porque eu tenho um conhecimento mais profundo da personagem, que é na verdade bem complexa. No filme novo, encontramos Natasha em uma situação complicada onde ela não tem ninguém para ligar e nenhum lugar para ir. Ela está se segurando nela mesma. Ela está em um momento no qual ela não sabe o que fazer em seguida… Eu não teria conseguido fazer esse filme 10 anos atrás. Eu não teria tido a confiança para fazê-lo.

Qual é a melhor parte desse trabalho?

É o fato de que essa personagem mudou drasticamente ao longo da década que eu a interpretei. Quando você e eu conhecemos ela pela primeira vez, ela começou posando como uma mulher sexy com um conjunto de habilidades em segredo. Na vez seguinte que a vimos no filme dos Vingadores, ela era do pessoal… para o bem ou para o mal. E agora ela tem a própria história, o que é um tanto surreal. Eu amei encontrá-la em diferentes pontos da sua vida.

Ao longo dos anos foi bom ver outras mulheres como a Elizabeth Olsen entrarem na luta?

Foi ótimo porque criou um elenco mais diverso, mas também foi legal de um ponto de vista emocional. Quando a Lizzie entrou, a gente ficou se apoiando uma na outra. Eu tinha estado nessa festa de testosterona por tanto tempo, então foi muito bom ver outra personagem feminina entrando.

É intimidante interpretar um super-herói?

Absolutamente no começo, eu tive uns momentos de nervosismo. Eu não sabia como o público reagiria às minhas interpretações dessa personagem querida. De repente, eu fui colocada nisso e a gente foi rolando. Eu também estava no meio de muitos personagens fortes que eu tinha que fazer o meu melhor para deixar uma marca, então definitivamente tem sido desafiante — e nós nem começamos a falar sobre as cenas de ação.

Como você mudou ao longo dos anos interpretando ela?

Tem sido uma jornada interessante. Eu estou em um lugar diferente na minha vida. Basicamente, eu estou me perdoando mais como uma mulher. Eu me aceito mais. A partir de uma certa idade, você vem a si e abraça seu valor próprio. Você evolui com o tempo, o que é uma coisa muito boa. E quando você pode olhar para um trabalho como esse, é quase como um álbum de fotos de onde você estava em certos pontos da sua vida.

Você já esperou um romance entre a Viúva Negra e o Hulk? Sempre pareceu ter algo ali, apesar de ele ter problemas de estresse.

Obviamente, esses dois tem um pouco de história juntos. Eles aproveitam o tempo que estão salvado o mundo. Talvez exista outro universo onde existe um romance, mas essa Natasha sabe que ela está nesse mundo para um propósito maior e não é sobre a sua vida amorosa. Isso não está na sua agenda dessa vez. Ela é uma super-heroína. Que segue seu próprio caminho sentindo ou não algo pelo Hulk.

Você guardou algo do set? O Halloween está aí.

Nadica de nada. Cada um dos trajes está em uma sala de propriedade da Marvel.

E agora que acabou… algumas últimas palavras?

Isso ficou maior do que nos meus sonhos mais loucos. Eu nunca poderia imaginar aonde isso iria levar todos nós, mas fico feliz que eu estava lá nessa jornada.

Entrevista retirada do Review-Journal

Scarlett Johansson retorna aos cinemas como Viúva Negra no novo filme da Marvel, dirigido por uma mulher. Com ela, Rachel Weisz e Florence Pugh.

Scarlett Johansson, mais conhecida pelos fãs como ScarJo, inconfundível por sua voz rouca e profunda (quando criança era o principal motivo do fracasso de seus testes: eles não a consideravam adequada para comerciais de televisão, *nota da redação*), retorna, após as duas últimas indicações ao Oscar (por História de Um Casamento e JoJo Rabbit) para interpretar Natasha Romanoff, a protagonista do novo Viúva Negra, o vigésimo quarto filme do universo Marvel, dirigido por Cate Shortland, ao lado de Florence Pugh, Rachel Weisz e David Harbor. No cinema a partir de 7 de julho.

Dez anos se passaram desde sua primeira aparição como Natasha Romanoff. Como a ‘Viúva Negra’ mudou nos últimos anos?

Crescemos juntas, nos conhecemos bem embora nossas vidas sigam trajetórias completamente diferentes, nunca me vi arriscando minha vida como ela. Durante esses anos descobri muitas de suas qualidades e também alguns defeitos: ela é uma mulher prática e empreendedora, luta para confiar nas pessoas ao seu redor, mas apesar disso, seu passado é muito maternal. Nosso relacionamento foi um processo terapêutico. Não creio que muitos de seus comportamentos teriam a mesma relevância se o filme tivesse sido feito há dez anos.

Por que razão?

Porque depois do Time’s Up algumas situações têm um impacto socialmente relevante, elas são muito mais significativas, não quero revelar nada, você vai entender assistindo ao filme. Quero deixar claro que essa história não foi feita só para o público feminino, existem homens (risos)! Mas elas não controlam sua existência, as mulheres são independentes e protegem ferozmente esse status.

Como você descreveria o tom do filme?

É um filme de ação, de suspense, mas também um drama familiar, com situações bastante engraçadas. Desde que comecei a ser atriz, tenho me interessado muito por personagens que me fazem rir. A ironia inteligente é muito satisfatória não apenas para nós, atores, mas também para o público.

Como você desenvolveu esse vínculo familiar?

Pensamos no que significava fazer parte de uma família extensa, nos perguntamos o que é família, como a definimos, o que constitui uma relação familiar, para melhor ou para pior. São temas importantes sobre os quais construímos um filme engraçado.

Você descreveu Natasha como maternal. Você é uma mãe protetora?

Eu sou protetora no sentido de que sou responsável pela vida de minha filha Rose, sua educação e seu sustento, mas não sou uma ‘mãe-helicóptero’ superprotetora, acho que é importante para minha filha ter confiança em si mesma e entender seus limites , tomando pequenas decisões de forma independente, sem ninguém fazer isso por ela. Não a considero adulta, mas deixo para ela a oportunidade de pensar nas suas escolhas: até os erros ajudam a crescer.

Como foi trabalhar em um set predominantemente feminino?

Cate por trás das câmeras é uma força criativa, mas também uma presença feminina muito sólida. Com este filme, ela teve a coragem de mostrar o lado emocional dessas heroínas, de torná-las humanas através de seus fracassos. Sempre admirei a gloriosa carreira de Rachel Weisz, ela tem uma personalidade complexa, forte e vulnerável ao mesmo tempo, é muito enigmática, curiosa e muito alegre. Florence me impressionou porque apesar de ser muito jovem ela sabe o que quer, ela é muito segura de si, na idade dela eu não tinha um caráter forte como o dela, ela não se impressiona com Hollywood, fico muito feliz que com essa mentalidade de dela ela pode inspirar as novas gerações.

Atuar é um trabalho colaborativo. Você já se cansou desse aspecto do trabalho?

Nunca! Trabalhar com outros atores é tudo, é a parte mais importante do que faço. Eu me alimento da energia de outros atores, a colaboração é uma troca de ideias, inspiração, criatividade, é poder derramar todas as suas ansiedades e inseguranças nas mãos de seus colegas atores sem consequências no relacionamento porque a beleza é que, depois de gritar um com o outro o dia todo, vocês se falam, se abraçam e vão para casa revigorados.

Você também é uma colecionadora de arte. Como você se interessou por este mundo?

Há anos participo da The Art of Elysium Gala, uma organização sem fins lucrativos que há décadas apoia várias instituições de caridade de Los Angeles que, por meio de vários programas, oferecem assistência a pessoas com enormes problemas, tanto práticos como pagar contas de hospitais, quanto físicos e mentais. Acredito na arte como terapia, como um processo de cura para ajudar a sair de momentos de crise.

Uma de suas peças favoritas?

Recentemente comprei um quadro de Lois Dodd, uma artista americana que admiro muito, ela acabou de fazer 94 anos. Gosto muito da sua relação com a natureza, cada uma das suas pinturas é uma celebração da nossa relação com o mundo exterior, que de alguma forma reflecte também o nosso estado interior. Também admiro muito a sua determinação, como ela diz: ‘Sucesso é a capacidade de ir de um fracasso a outro sem perder o entusiasmo’.

E o seu futuro?

Estou feliz de poder voltar ao escritório (ele tem uma produtora, These Pictures, *nota da redação*.). Durante a pandemia conversei muito com o diretor Sebastián Lelio, com quem estou trabalhando no meu próximo projeto, Bride, a história de um empresário que cria a esposa ideal. Durante o difícil período de isolamento devido à pandemia, Sebastián foi capaz de me fazer sonhar, por isso sempre serei grata a ele. Adoro o meu trabalho, sempre há muito o que fazer, para mim resolver problemas é a coisa mais divertida.

Entrevista retirada do site da Elle Itália.

Cate Shortland não conseguia entender por que a Marvel Studios a queria.

Embora a cineasta australiana já estivesse trabalhando por mais de 20 anos, não havia quase nada em sua carreira que sugerisse que ela era a escolha certa para dirigir “Viúva Negra”, o tão aguardado filme solo da Vingadora de Scarlett Johansson. Os três filmes de Shortland — “Somersault” de 2004, “Lore” de 2012 e “Berlin Syndrome” de 2017 — são todos centrados em torno de uma mulher jovem em circunstâncias angustiantes.

Mas eles mal tiveram um lançamento doméstico (combinados, eles arrecadaram apenas $4,2 milhões ao redor do mundo), e estão longe de serem histórias de super-heróis: deliberadamente compassadas, intimamente dimensionadas e dedicadas a explorar a humanidade perigosa e comum de seus protagonistas.

Então ela recusou a Marvel — ou, pelo menos, ela tentou. “Eu disse ao meu assessor em Los Angeles, ‘Não há como eu fazer este filme, e não tenho certeza por que eles estão me querendo. É uma loucura, todo esse esforço'”, diz Shortland. “E então ela nunca disse não para eles.”

A razão pela qual a Marvel estava insistindo , ao que parece, é porque Johansson queria que eles fizessem isso .

“Uma das coisas maravilhosas de trabalhar para a Marvel e o histórico dela é um monte de gente incrível que levanta a mão para trabalhar nesses filmes”, diz a atriz. “Mas era apenas a Cate para mim desde o início.”

Johansson ficou particularmente apaixonada pelo segundo filme de Shortland, “Lore”. Ambientado nos últimos dias da Segunda Guerra Mundial, o filme segue uma adolescente alemã que luta para manter seus irmãos mais novos vivos, ao mesmo tempo que se livra de uma vida inteira de doutrinação nazista injetada por seus pais. O filme rendeu muita aclamação para Shortland e foi o que a Austrália submeteu ao Oscar de Melhor Filme em Língua Estrangeira.

“Era muito importante para mim que a pessoa que dirigisse este filme tivesse feito uma obra-prima e depois alguns outros filmes bons”, diz Johansson com uma risada. “Uma obra-prima, sabe? E eu realmente acho que ‘Lore’ está realmente tão perto de — quero dizer, é um filme perfeito.”

Então Johansson procurou Shortland para tentar cortejá-la — o que, devido às principais dúvidas de Shortland, não foi fácil. “Ela era muito evasiva”, diz Johansson. “Foi muito difícil encontrá-la.”

Mesmo quando as duas finalmente se conectaram, o tópico de dirigir “Viúva Negra” foi habilmente evitado.

“Estávamos bastante hesitantes uma com o outra”, diz Shortland. “Ela me disse o quanto havia gostado de alguns dos meus filmes, e então eu disse a ela o quanto gostei de algumas das suas atuações. Foi como um namoro. Fizemos listas de, tipo, nossas 20 músicas favoritas, e nossos 20 filmes favoritos, e nossas 20 coisas favoritas, e enviamos uma para a outra. E eu me lembro da primeira vez que fizemos chamada pelo Zoom, minha filha estava em casa. Eu pensei, ‘Oh, desculpa, minha filha está fazendo muito barulho’. E a Scarlett disse, ‘Oh, eu posso conhecer sua filha?’ O que eu entendi disso foi que ela não mudou quando falou comigo ou com o meu filha. E foi aí que fiquei muito curiosa sobre quem ela era, porque isso é uma coisa rara.”

Enquanto Shortland continuava pensando sobre o trabalho, ela começou a assistir a mais filmes da Marvel Studios — ela tinha visto apenas “Thor: Ragnarok” e “Pantera Negra” — mas a exposição ao expansivo Universo Cinematográfico da Marvel ajudou muito pouco a convencer Shortland de que ela deveria entrar nisso.

“Não ficou menos louco”, diz ela. “Ficou mais louco.”

“Viúva Negra”, contudo, era por natureza um tipo diferente de filme da Marvel Studios. Por um lado, como todos que assistiram a “Vingadores: Ultimato” sabem, Natasha Romanoff de Johansson morre naquele filme se sacrificando pelo bem maior; “Viúva Negra” é uma “prequel” ambientada no período imediato depois de “Capitão América: Guerra Civil” de 2016, quando Natasha era uma fugitiva. Então, comparativamente falando, “Viúva Negra” poderia existir em seus próprios termos mais do que a maioria dos outros filmes do UCM, que foram obrigados a ajudar a tecer uma tapeçaria de narrativa muito maior.

Por outro lado, este seria o primeiro filme do MCU em que o herói do título é apenas uma pessoa normal — sem superforça, martelos mágicos, super-ternos poderosos, fortunas gigantescas ou ascendência cósmica: apenas uma ex-espiã russa e assassina armada com inteligência, astúcia e destreza física.

Por mais difícil que fosse para Shortland se imaginar no comando de um filme de super-herói, as oportunidades criativas oferecidas por “Viúva Negra” acabaram se mostrando tentadoras demais para ela deixar passar.

“Fui fisgada pela ideia de tentar contar uma história realmente pessoal e íntima em meio a tanta beleza e espetáculo”, diz ela. “Quando eu realmente decidi que queria fazer, eu decidi 150% — tipo, eu nunca quis fazer nada tanto quanto isso, de certa forma. Foi estranho.”

Apesar de, como ela diz, estar “realmente falida”, Shortland pagou a uma editora US$ 10.000 para ajudá-la a montar uma espécie de peça de inspiração para uma audição — tirada de filmes como “No Country for Old Men” e “Sicario” — pelo que ela imaginou que o filme poderia ser, que ela exibiu para o chefe da Marvel Studios, Kevin Feige, os principais executivos Louis D’Esposito e Victoria Alonso, e os executivos de desenvolvimento Brad Winderbaum e Brian Chapek.

“Tinha que ser realmente arenoso e escuro, porque, caso contrário, se ela fosse muito revestida de Teflon, eu não me importaria com ela”, diz ela. “Eu realmente queria que o filme fosse um parque de diversões, mas ao mesmo tempo, eu sabia que tínhamos que honrar quem ela era. E então se tornou sobre, ok, quem traremos para esta história que vai abrir essas fendas?

Entre o passo de Shortland e o apoio entusiástico de Johansson, Shortland finalmente conseguiu a cadeira de diretora. Amma Asante, Maggie Betts, Melanie Laurent e Kimberly Peirce também supostamente disputaram o cargo, mas Shortland diz que não teve conhecimento dessa parte do processo. E ela também se esquiva de uma pergunta sobre a diretora argentina Lucrecia Martel (“The Headless Woman”), que disse em 2018 que recusou “Viúva Negra” depois que ela disse que os executivos da Marvel lhe disseram: “Não se preocupe com as cenas de ação , nós cuidaremos disso. ”

A história apenas reforçou uma percepção persistente, justa ou não, de que a Marvel contrata diretores com pouca experiência em produção de filmes de ação para melhor controle do produto final e para manter um estilo geral. No papel, Shortland parece ser exatamente o tipo de cineasta em risco para esse tipo de tratamento, mas ela diz que teve uma experiência “oposta”.

“Eu não poderia ter feito um filme assim”, diz ela

Muito parecido com sua bobina de audição, Shortland diz que assim que conseguiu o trabalho, ela montou uma sequência de 10 minutos “do que poderíamos explorar fisicamente” nas cenas de ação de “Viúva Negra”. Ela olhou para tudo, desde a dança contemporânea até cenas onde um homem estava exercendo um tipo de domínio físico sobre uma mulher que é muito mais comum no mundo real do que foi o caso de Natasha Romanoff no UCM.

“Como quando um homem empurra uma mulher contra a parede ou empurra uma mulher para o chão”, diz ela. “Para que pudéssemos fazer o público sentir algo. Sempre pensei em como fazemos eles sentir? ”

Com base nessa bobina, Shortland trabalhou com Winderbaum e Chapek para contratar um diretor de segunda unidade que pudesse corresponder à sua visão, decidindo no final das contas pelo coordenador de dublês veterano Darrin Prescott (“Pantera Negra”, franquia “John Wick”).

“E então todos nós colaboramos durante todo o processo”, diz ela. “Darrin e eu estávamos muitas vezes no set juntos, e acabamos filmando algumas das lutas por duas semanas. Então, eu fazia quatro dias, e ele fazia três dias. ”

Durante todo o tempo, Shortland pressionou para que a ação reforçasse a natureza visceral do mundo de Natasha. Para o primeiro encontro entre Natasha e o Treinador — o misterioso assassino capaz de aprender o estilo de luta de qualquer um, movimento por movimento — a diretora deu à equipe de dublês um conjunto vívido de instruções.

“Eu disse que queria sentir que ela estava pedindo carona ou caminhando para uma estação de trem e foi atacada por um estranho”, diz ela. “Portanto, há momentos nessa luta — porque ela está lutando contra alguém que é tão formidável — que, para ela, ela se sente vulnerável. Mesmo que para o mundo exterior, pareça que ela pode lidar com isso, eu estava tentando encontrar momentos para a personagem em que ela não tivesse certeza. ”

Inicialmente, era a Marvel que não tinha certeza — da abordagem crua de Shortland. “É uma linha tênue, porque você quer que as pessoas se divirtam e aproveitem”, diz ela. “Mas você também não quer que as pessoas ponham uma chaleira no fogo quando a sequência da luta acontecer, porque eles sabem o que esperar. Então eu tive que lutar para tornar as coisas um pouco mais feias. ”

O que segurou isso, ela diz, foi depois que ela enviou um corte duro da luta entre Natasha e sua irmã Yelena (Florence Pugh), em que ambas as mulheres brutalmente esmagam os corpos uma da outra em um esconderijo em Budapeste.

“Kevin disse: ‘Faça com que seja mais verdadeiro, mais visceral’”, diz Shortland. “Assim que viram o que eu estava fazendo, me empurraram para eu ir mais longe. E eu acho que é por isso que Kevin é um produtor incrível. Porque ele vê o que você tenta criar e te incentiva a fazer isso com mais honestidade, eu suponho. ”

É parte do que levou Shortland a criar a sequência de créditos de abertura de “Viúva Negra” que não se intimida com as semelhanças entre a infância de Natasha — ser arrancada de sua família e contrabandeada para um mundo clandestino no qual ela perde o controle sobre seu próprio destino — e a praga do mundo real do tráfico de crianças e da exploração sexual. Novamente, houve uma linha tênue que Shortland teve que percorrer, sabendo que os pais costumam trazer seus filhos para ver os filmes da Marvel. Sua própria filha de 12 anos e alguns de seus amigos de escola têm uma participação especial na sequência, enquanto outras garotas capturadas para o programa Viúva Negra de Dreykov (Ray Winstone), o chefe da Sala Vermelha.

“Acho que funciona em dois níveis”, diz Shortland. “Se um garoto de 12 anos está assistindo, espero que vejam que ele está escolhendo as meninas por um motivo. E com os adultos, acho que isso pode ressoar em outras áreas. Da próxima vez que estivermos assistindo ao noticiário, talvez só pensemos um pouco mais sobre alguns problemas.”

O maior desafio, no entanto, não era a ação. “Acertar o roteiro foi muito, muito difícil”, diz ela.

Com base em uma história de Jac Schaeffer (“WandaVision”) e Ned Benson (“Dois Lados do Amor”) e um roteiro de Eric Pearson (“Thor: Ragnarok”), Shortland teve que descobrir como trazer o público de volta para um tempo antes dos eventos catastróficos de “Ultimato” enquanto mistura a história da família de Natasha com um thriller de espionagem internacional.

É isso — a junção de um monte de elementos díspares em um espetáculo de ação coerente capaz de agradar um público global — que tem sido o molho secreto da Marvel Studios por 13 anos. É também a fonte de muitas das críticas dirigidas ao UCM, tipificadas pelos comentários polêmicos de Martin Scorsese de que a franquia “não é o cinema de seres humanos tentando transmitir experiências emocionais e psicológicas para outro ser humano.”

Ao discutir como navegar pelos desafios do processo de narrativa da Marvel, Shortland até mesmo fala dessa crítica de Scorsese — com uma espécie de admiração de como o estúdio consegue continuar fazendo isso.

“Eu meio que acho que um roteiro da Marvel é como quando você contrata um grande produtor musical e faz um remix e um premix e está apenas sampleando todas essas coisas diferentes”, diz ela. “Sabe, pessoas como Scorsese dizem: ‘Não é um filme’. É como se não fosse um filme — é um tipo diferente de coisa. Porque Kevin fala sobre como um filme vai entrar e atingir outro filme e desencadear através dele. E eu acho que é uma maneira diferente de criar e editar. ”

Acostumar-se ao jeito Marvel deu trabalho, mas Shortland também encontrou um amplo espaço para entrar nessa experiência.

“Eu estou tão feliz por ter feito isso”, diz ela. “[Tem sido] um prazer trabalhar com os atores e produtores para trazer à tona a crueza e a vulnerabilidade neste mundo enorme.”

Shortland estava profundamente envolvida na pós-produção de “Viúva Negra” quando a pandemia de COVID-19 forçou a Disney a adiar o filme desde maio de 2020, ficando para 9 de julho de 2021. Por praticamente todo esse período de 14 meses, o filme ficou trancado, e Shortland está em casa na Austrália com sua família, longe do MCU.

“Foi muito bom me afastar disso”, diz ela. Ela está trabalhando com “um jornalista bonito” em um roteiro sobre o qual ela se recusou a dar detalhes, mas por outro lado, ela manteve sua vida bastante tranquila, jogando Uno com sua filha e tendo tempo para contemplar o que ela quer fazer a seguir. Ela habilmente evita a pergunta de saber se isso será com a Marvel. Mas sua experiência em fazer “Viúva Negra” curou para sempre Shortland de suas dúvidas anteriores sobre fazer grandes filmes de sucesso de bilheteria.

“Eu realmente me apaixonei pela ação e pela arte da coreografia”, diz ela. “Fazer as pessoas voarem pelo ar e se chocarem contra as coisas. É muito bom. ”

Entrevista retirada do site da Variety.

Cate Shortland diz que é o fim da estrada para Natasha Romanoff, mas isso não significa que o mundo de Viúva Negra precisa acabar.

Com o lançamento de qualquer filme de superherói da Marvel, as perguntas inevitáveis sobre sequências e continuações inevitavelmente vêm também – mas no caso do tão aguardado Viúva Negra, as coisas são um pouco mais complicadas.

Veja, o personagem titular de Viúva Negra já está morta no Universo Cinematográfico da Marvel, com a Natasha Romanoff de Scarlett Johansson morta em Vingadores: Ultimato antes de estrelar nesta nova “prequel”.

Funcionalmente, nós já sabemos como a história de Natasha termina, – então certamente isso acaba com qualquer continuação para Viúva Negra?

Bom, não necessariamente – porque quando conversamos com a diretora do filme Cate Shortland, ela sugeriu que a franquia pode continuar sem Johansson, possivelmente continuando a história com um personagem diferente.

“Eu acho que seguindo um personagem diferente, sim,” Shortland contou ao RadioTimes.com quando perguntada se um outro filme ou continuação era possível.

“Eu acho que a Scarlett está realmente feliz em sair da festa, sabe, e ela não é a última a sair. Ela decidiu que queria ir embora. E eu não acho que ela iria querer voltar nesse momento.”

Certamente, a própria Shortland parecia ansiosa para voltar para a caixa de areia da Marvel, especialmente dado todo esse tempo que o filme ficou mantido no limbo devido à pandemia do coronavírus.

“Digo, todas essas lutas e cenas bonitas, e eu acho que criar algo realmente divertido e alegre é muito viciante,” ela nos contou “Então, é, eu faria de novo. Sim.”

“Eu me sinto muito feliz com isso. Normalmente eu fico meio receosa quando tenho algo perto de lançar, mas dessa vez, eu estou muito, muito feliz. Eu acho que é porque foi um esforço coletivo muito grande.”

Então se uma sequência spin-off acontecer, quem deverá seguir? A escolha óbvia seria a assassina jovem de Florence Pugh, Yelena, que já existem rumores que ela estará presente em outros projetos da Marvel (especificamente, ela foi vista no set da série original da Disney+, Hawkeye) e tem o mesmo treinamento da sua “irmã” mais velha – mas Shortland não se apoiaria em planos futuros para a personagem.

“Meu foco era em Viúva Negra, e no que os personagens estavam fazendo dentro da nossa história. Então eu não estava focada na Florence fora disso,” ela disse.

Contudo, ela admite que teve um personagem de Viúva Negra do qual ela quis ver mais – O Alexei de David Harbour, vulgo Super-Soldado russo Guardião Vermelho e a “figura paterna” de Natasha nos seus anos mais jovem.

“Eu não tenho uma bola de cristal,” Shortland disse quando perguntada sobre algum personagem voltando.

“Apesar de que eu acho que o Alexei tem muito carisma e é tão engraçado… e ele já declarou que quer uma batalha com o Capitão América.”

“Mas eu acho que ele sujar as calças,” ela riu. “Então eu não sei se iria querer assistir isso. Vamos colocar fraldas nele.”

Entrevista retirada do site RadioTimes.

Scarlett Johansson será a mais nova celebridade a lançar a sua própria marca de produtos de beleza, tendo a “The Najafi Companies” como investidores (que também investem em marcas como Florence by Mills da atriz Millie Bobby Brown).

Em declaração à WWD, Scarlett disse: “Eu sou fascinada pelo poder transformador da beleza desde que eu era criança. Minha mãe me introduziu uma paixão por autocuidado desde o começo da minha adolescência. Muitos anos atrás, eu dei um passo para trás nos meus negócios de beleza com o objetivo de criar algo verdadeiro para mim. O resultado é uma abordagem limpa, acessível da beleza.”

O investimento para a marca será entre 5 a 10 milhões de dólares e Scarlett terá como co-fundadora Kate Foster.

“Eu conheci Scarlett quase dois anos atrás. Ela mostrou a sua visão de marca comigo e logo de cara eu fiquei pensando em como poderíamos fazer isso virar realidade. Tem sido uma experiência incrível trabalhar junto dela e estamos animadas de ter o apoio e parceria da The Najafi Companies para ajudar a marca a atingir seu potencial completo.” disse Foster.

Vale lembrar que a atriz já deu os primeiros passos como empresária ao investir na indústria de alimentos com o HumanCo, sendo a diretora criativa da marca Snow Days. A marca de produtos de beleza de Johansson ainda não teve seu nome divulgado, mas é esperado que seu lançamento seja anunciado no começo de 2022.

Declarações retiradas do site Women’s Wear Daily (WWD).