“Eles continuaram falando comigo sobre coração e emoção”, diz ela sobre sua apresentação à Marvel

Quando a agente da diretora de Viúva Negra, Cate Shortland, disse a ela que a Marvel havia ligado, sua primeira reação foi confusão.

“Sou uma diretora de filmes independentes. Fiz muitas coisas em alemão e é bem diferente. Então falei com Scarlett [Johansson]  e fez sentido, porque eles queriam fazer algo sobre a jornada [da Viúva Negra]. Eles continuaram falando comigo sobre coração e emoção.”

O medo inicial de Shortland de assumir o projeto foi amenizado por uma conversa constante com Johansson por e-mail. Claro, eles falaram sobre a personagem de Johansson, Natasha Romanoff, e como ela é uma “sobrevivente”. Mas elas também se uniram como amigas e colaboradoras, compartilhando listas de suas músicas e filmes favoritos. O que acabou ganhando Shortland ao personagem da Viúva Negra foi sua jornada: ela começou o filme pós-Guerra Civil “sozinha e vulnerável” e depois foi reconstruída ao longo do filme.

Surpreendentemente, Shortland não se incomodou com as restrições de continuidade colocadas no filme por meio de seu lugar na linha do tempo do MCU.

“Todos os fãs da Marvel assistiram [Vingadores: Ultimato]”, disse Shortland.“ Então, de uma forma engraçada, depois de um tempo, isso me libertou, porque comecei a pensar que o que o filme tem que ser sobre é que ela é infinita, que ela é eterna, que ela faz parte do universo agora. “

Com essa constatação, ela começou a se aprofundar nos motivos visuais do filme, como os vagalumes, pois eles sinalizam “a luz dentro de Natasha”. Shortland e Johansson estavam enfrentando dificuldades com o roteiro, então ela só tinha elogios ao roteirista Eric Pearson, que já havia co-escrito Thor: Ragnarok e Godzilla vs. Kong. Shortland disse que estava aberto a ela e Johansson adicionar seus próprios diálogos e histórias de personagens ao filme.

A diretora independente não apenas teve que lidar com a continuidade disso e com a linha do tempo daquilo, mas também com as expectativas de um personagem que estreou há 11 anos em Homem de Ferro 2. Exceto, de acordo com Shortland, isso não estava realmente em sua mente.

“Acho que a expectativa era que fizéssemos algo realmente sombrio”, diz ela. “E eu não queria fazer isso. Eu queria fazer algo que tocasse no trauma, mas fosse realmente edificante. Que as pessoas possam ver e sentir quando saem do cinema que assistiram algo que é bom para elas. Nutritivo, além de divertido.”

Ela também destaca Sarah Finn, diretora de elenco de longa data da Marvel, que a ajudou a encontrar “pessoas idiossincráticas que poderiam interpretar personagens idiossincráticos”. Escolhendo esses atores, David Harbour e Rachel Weisz, levou a muita improvisação no set, particularmente na cena do jantar com todos os quatro que é brevemente vislumbrada no trailer. Shortland chama essa cena de coração do filme – uma cena que, com atores menores, não funcionaria tão bem.

Segundo ela, Harbour foi o único fora do elenco principal que “levou mais surras de uma forma engraçada”. Johansson teve bastante experiência com esse tipo de coreografia de luta apenas por seu papel na Marvel, enquanto Pugh tem experiência em dança e se encaixa perfeitamente com os coreógrafos e dublês.

Para um diretor que não está acostumado a filmes de ação em quadrinhos de megaconsideração, Shortland está mais orgulhosa da luta entre os personagens de Johansson e Pugh em um esconderijo marroquino, que você também pode ver no trailer. Quanto ao aspecto mais desafiador da produção, ação ou outro, ela responde apenas: “Escritório de Dreykov”.

Já que a Marvel Studios desenvolveu algo como um grupo estável de colaboradores nos bastidores, além de seus atores, faz sentido imaginar se Shortland algum dia retornaria ao universo de collants e spandex. “Acho que me diverti neste filme”, disse ela. “Eu realmente formei ótimos relacionamentos com as pessoas. Não sei se é no éter. A vida é desconhecida.”

Ela menciona que ela e Johansson estão desenvolvendo mais roteiros juntas, então esta pode não ser a última vez que ouvimos a equipe por trás de Viúva Negra.

Matéria retirada do Exclaim.

A MARVEL QUER TRABALHAR COM SCARLETT JOHANSSON NOVAMENTE APÓS O LANÇAMENTO DE VIÚVA NEGRA

Viúva Negra da Marvel Studios, onde veremos Scarlett Johansson estrelar como Natasha Romanoff  em seu próprio filme solo, finalmente chega aos cinemas e Disney+ em 9 de julho de 2021. Mesmo que o próximo thriller de espionagem de super-heróis enfrentasse uma série de atrasos, a Marvel continuou a manter os fãs engajados com novos trailers, materiais promocionais e até mesmo um evento recente de estreia de fãs.  

Dada a empolgação em torno do lançamento do filme, incluindo algumas críticas positivas iniciais, não seria nenhuma surpresa se a Marvel Studios quisesse continuar visitando o passado da Viúva Negra. E de acordo com o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, a opção de trazer Scarlett Johansson de volta não está completamente fora de questão.

SCARLETT JOHANSSON AINDA TEM UM LAR NA MARVEL STUDIOS

O presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, conversou recentemente com a Entertainment Tonight sobre a grande possibilidade de trabalhar com Scarlett Johansson no futuro. Feige afirmou que “a Marvel está sempre voltada para novos começos” e descreveu Johansson como “uma parceira incrível para nós”.

O executivo da Marvel discorreu sobre a importância de Johansson para o estúdio:

 “[Scarlett Johansson] foi a produtora deste filme. Foi ela quem nos trouxe nossa incrível diretora, Cate Shortland, e estou animado para continuar trabalhando com ela de qualquer maneira possível, se tivermos tanta sorte.”

ONDE JOHANSSON PODERIA APARECER NOVAMENTE?

Scarlett Johansson tem sido uma parte extremamente importante do desenvolvimento do MCU. Depois de sua primeira aparição em Homem de Ferro 2 de 2010, a Viúva Negra de Johansson passou a aparecer em vários outros filmes sequenciais e eventos de crossover até a morte de sua personagem em Vingadores: Ultimato.

Embora a história de Natasha Romanoff tenha terminado em Vormir, a Viúva Negra  logo provará que sempre há mais para aprender sobre a ex-espiã russa. Embora a diretora do filme tenha provocado que uma sequência de Viúva Negra poderia seguir com um personagem diferente, a opção está sempre aberta para a Marvel Studios trazer Johansson de volta para outro filme ou série anterior antes de sua última aparição cronológica.

As declarações de Feige também parecem sugerir que o estúdio estaria aberto para trabalhar com Johansson também em nível de produção. Dado seu crédito de produtora para este filme, e como a atriz foi uma peça chave para fazer com que a diretora Cate Shortland assinasse o projeto, os “novos começos” de Johansson na Marvel poderiam estar nos bastidores.

Com uma das mais longas carreiras na Marvel Studios, Scarlett Johansson teria a experiência e o conhecimento para guiar quaisquer projetos futuros que tenham a ver com o mundo de Natasha Romanoff ou dos Vingadores como um todo. Mesmo que Natasha afirme que “Nada dura para sempre”,  Kevin Feige sabe que algumas parcerias são boas demais para serem abandonadas.

Matéria retirada do The Direct.

Pugh revela que uma piada sobre Natasha Romanoff veio de sua provocação com Johansson: “Sim, isso foi parar no roteiro!”

A química de Scarlett Johansson e Florence Pugh em Viúva Negra é tão impressionante que seria compreensível se você pensasse que o thriller de ação e espionagem da Marvel Studios foi a última de várias colaborações juntas. Em vez disso, Viúva Negra marca a nona aparição de Johansson no MCU e apresenta aos espectadores a personagem de Pugh, Yelena Belova, que compartilha um passado trágico com Natasha Romanoff. Desde que Natasha sacrificou sua vida em Vingadores: Ultimato de 2019 , Johansson indicou que Viúva – que acontece sete anos antes de Ultimato – é provavelmente a despedida como o personagem que ela interpreta desde o Homem de Ferro 2 de 2010. Portanto, ela agora está transmitindo a Pugh as mesmas palavras de sabedoria que Samuel L. Jackson uma vez deu a ela.

“O trabalho físico é tão extenuante, e você pode realmente se esgotar nisso”, disse Johansson ao The Hollywood Reporter. “Eu disse a Florence no começo que este é um longo trabalho. E vender coisas – a força emocional por trás disso – é uma maneira muito mais valiosa de gastar seu tempo do que realmente tentar ser um atleta profissional. Todo setor de dublês são atletas incríveis, e você nunca alcançará seus 16 anos de profissionalismo, ou o que quer que seja, em quatro semanas. Então, esse é o único conselho que eu gostaria de ter recebido, que, eventualmente, Sam Jackson me deu e agora eu passo para Florence. – “Não se mate, garota!” Sam Jackson disse para mim; foi algo assim. Então eu segui seu conselho. ”

Viúva Negra também contém uma piada envolvendo a aversão de Yelena à tendência de Natasha de posar durante as lutas. No final das contas, esse detalhe foi adicionado ao roteiro no último minuto, depois que Pugh comentou sobre como esse comportamento é impraticável.

“Lembro que a equipe de dublês estava tipo, ‘Então, Florence, o que vamos fazer com a sua pose?’”, lembra Pugh. “E eu pensei, ‘Oh Deus, eu tenho que pensar em uma pose!?’ E eles disseram, ‘Sim, porque você sabe que a da Scarlett é essa.’ E eu fiquei tipo, ‘Eu sei! Quem realmente pousaria assim? Isso é ridículo!’ E eles disseram, ‘Bem, sim. Se ela realmente caísse assim, ela quebraria a coluna vertebral’. E lembro que estava apenas provocando [Scarlett] por isso, e Eric [Pearson], o escritor, estava no set e disse, ‘Sim, isso irá para o roteiro!’ ”

Em uma conversa recente com THR , Johansson e Pugh também falaram sobre sua cena de briga na cozinha e como isso os ajudou a se conhecerem rapidamente. Eles também olham em frente para seus próprios projetos individuais com o cineasta Sebastian Lelio.

Assobiar é uma parte bastante tocante deste filme. Já que tudo pode acontecer na pós-produção, esses eram seus verdadeiros talentos de assobio em exibição?

Scarlett Johansson: (risos) Sim! Esses foram os nossos assobios verdadeiros! Colocamos nossos lábios juntos e sopramos.

Florence Pugh: (risos) Você não precisava de um pouco de aquecimento, Scarlett, se bem me lembro?

Johansson: Não, posso molhar meu assobio!

Johansson & Pugh: (risos)

Pugh: Então eles realmente eram nossos assobios de verdade.

Então, eu sabia que este filme era para mim quando debateu a pronúncia de Budapeste, mas ele realmente me conquistou depois que Natasha e Yelena se uniram na fuga de carro. Por outro lado, quando vocês duas se conectaram como atrizes?

Johansson: Nós tivemos uma experiência de conexão muito única, basicamente em uma chave de braço.

Johansson & Pugh: (risos)

Johansson: Então, nos unimos por causa de uma chave de braço. Houve um período de gravação, e (a diretora) Cate Shortland trouxe alguém que poderia nos orientar em alguns exercícios de vínculo e confiança. E isso foi meio bobo e divertido. Mas, a verdadeira ligação aconteceu no primeiro ou segundo dia de trabalho de Florence, quando imediatamente nos batemos contra as molduras das portas e armários. Foi tão físico e um verdadeiro quebra-gelo. (Risos)

Pugh: O momento em que eu morri totalmente foi quando estávamos fazendo uma cena e Scarlett colocou a mão na minha axila. (Risos) E eu simplesmente morri porque sabia o quão suada estava. Então, Scarlett olhou para mim e disse: “Isso é um suvaco suado.” Eu estava tipo, “Oh, não! É isso. Acabou. Descansei em paz, Scarlett Johansson checou meu suor. ” (Risos)

Johansson: (risos) É um trabalho difícil, mas alguém tem que fazer.

Pugh: (risos)

Florence, suas habilidades de luta livre profissional foram úteis durante essa ligação?

Pugh: Oh meu Deus. Sou muito grata por todo o trabalho que fizemos em Fighting with My Family. Eu senti que não estava tão intimidada com a equipe de dublês simplesmente por causa disso. Sempre que você precisa ser físico de alguma forma, isso é intimidador. Você basicamente quer parecer uma pessoa legal, mas na maioria das vezes, não parece. Então você tem que aprender a parecer bom enquanto se move, e com Fighting with My Family, foi tão bobo, divertido e maravilhoso que realmente tirou qualquer medo de movimento e ação no futuro. Então isso me deixou muito animada, porque eu realmente gosto de ação.

Scarlett, Viúva Negra é a sua nona aparição no MCU se você contar a cena pós-créditos de Capitã Marvel, e é obviamente o primeiro filme da Marvel de Florence, provavelmente, de muitos. Você já puxou a Florence para o canto e ofereceu a ela o conselho que gostaria que alguém tivesse lhe dado em 2009?

Johansson: Florence é tão controlada. Ela está traçando seu próprio caminho, e nunca senti que precisava guiá-la. É estranho porque ela está aqui agora e estou falando sobre ela. Mas ela está tão confortável consigo mesma; ela é muito realista; e ela também tem uma carreira muito saudável e um ego saudável. Então ela não precisava de nenhuma orientação minha. Ela está descobrindo tudo sozinha. Mas o trabalho físico é tão cansativo, e você pode realmente se esgotar com isso. Quando comecei a fazer todas as coisas no Homem de Ferro 2, tivemos uma sequência de luta muito grande no corredor e foi muito complicado. Naquela época, os atores estavam fazendo muito mais de suas próprias acrobacias, e era menos sintonizado. Passei tantos meses treinando para isso, e isso não quer dizer que você não deva estar fisicamente confortável com as acrobacias e a coreografia que está fazendo; deve ser totalmente uma segunda natureza de algumas maneiras. Mas eu disse a Florence no começo que esse é um longo trabalho. Ela estava particularmente frustrada com algo que não estava pousando ou algo assim, e este é um trabalho tão longo que você tem que se preservar fisicamente. E vender coisas – a força emocional por trás disso – é uma maneira muito mais valiosa de gastar seu tempo do que realmente tentar ser um atleta profissional. (Risos) Toda a equipe de dublês são atletas incríveis, e você nunca alcançará seus 16 anos de profissionalismo, ou o que quer que seja, em 4 semanas. E essas cenas são longas. Eles são muito, muito desgastantes de maneiras diferentes, e você deve preservar sua energia onde ela for mais valiosa. Portanto, esse é o único conselho que eu gostaria de ter recebido, que, eventualmente, Sam Jackson me deu e agora eu passo o mesmo para Florence. (Risos) “Não se mate, garota!” Sam Jackson disse para mim; foi algo assim. Então eu segui seu conselho.

Yelena incomoda Natasha por causa de sua tendência a posar durante as lutas e, embora eu nunca tenha ouvido esse comentário antes, não consigo deixar de ver agora.

Johansson e Pugh: (risos)

Dado o quão específica é essa observação, as poses de Natasha têm sido uma piada interna entre você e sua equipe de dublês ao longo dos anos?

Johansson: Meu Deus! Todo esse tempo, nós pensamos que estávamos tão durões!

Pugh: (risos) Vocês estavam!

Johansson: (risos) Nossos egos foram esmagados. Florence os esmagou em 15 segundos com aquele comentário e, claro, ele entrou no roteiro. [O roteirista] Eric Pearson disse: “Temos que usar isso!” Eu fico tipo, “10 anos de trabalho! 10 anos de trabalho! ”

Pugh: Isso é o que você disse! Isso é exatamente o que você disse no set! Foi engraçado porque obviamente temos essa dinâmica provocativa imediatamente; vem muito naturalmente. E quando estávamos ensaiando, lembro que a equipe de dublês estava tipo, “Então, Florence, o que vamos fazer com a sua pose?” E eu disse, “Oh Deus, eu tenho que pensar em uma pose !?” E eles disseram, “Sim, porque você sabe que a da Scarlett é essa”. E eu fiquei tipo, “Eu sei! Quem realmente pousaria assim? Isso é ridículo!” E eles disseram, “Bem, sim. Se ela realmente caísse assim, teria quebrado a coluna vertebral.” E eu disse, “Você acha que Scarlett sabe disso!?” E eu lembro que estava apenas brincando com ela por isso, e Eric, o escritor, estava no set e disse, “Sim, isso vai para o roteiro!”

Johansson & Pugh: (risos)

Sua co-estrela de Viúva Negra, Rachel Weisz, fez um ótimo filme chamado Desobediência há alguns anos, e vocês duas têm projetos separados em desenvolvimento com seu diretor, Sebastian Lelio. Então Rachel serviu como uma espécie de casamenteira no set de Viúva, ou isso não é nada mais do que coincidência?

Johansson: Eu adorei Desobediência e, por alguma estranha representação, Rachel serviu como casamenteira sem nem mesmo perceber. Mas realmente é pura coincidência. Eu conheci Sebastian alguns anos atrás; Tenho sido uma grande fã de seu trabalho ao longo de sua carreira. Então, eu só queria me encontrar com ele e descobrir no que ele estava interessado e no que estava trabalhando. Então nos encontramos e conversamos sobre todas essas coisas. Procuramos coisas para trabalhar por um período de tempo, trocamos ideias e mantivemos contato. Então, desenvolvemos este projeto ao longo deste tempo em quarentena. Esse projeto foi uma experiência estranha [quase irreal] em que trabalhamos, mas é mera coincidência que Florence esteja trabalhando com ele em julho ou agosto.

Pugh: Sim, em julho! Estou tão animada. Estou genuinamente tão animada!

Johansson: Ele pode estar nos caçando! Acho que é mais uma questão para Sebastian. Ele pode ter uma estratégia estranha.

Pugh: Você acha que ele irá atrás de David Harbour em seguida?

Johansson: (risos) Claro! Por que não!?

Bem, espero que vocês duas compartilhem a tela novamente em breve.

Johansson: Muito obrigada!

Pugh: Também quero compartilhar a tela com ela novamente.

Mas não uma tela de zoom – uma tela grande.

Pugh: (risos) Sim, de verdade.

Entrevista retirada do site Hollywood Reporter.

Às vezes, a cena da morte de um personagem não é a última vez que ele é interpretado na tela por um ator. Tomemos, por exemplo, Scarlett Johansson, cuja heroína da Marvel, Viúva Negra, se sacrificou para impedir Thanos em Vingadores: Ultimato, apenas para “retornar” à tela em um filme/história prequela, que está chegando em 9 de julho. Viúva Negra acontece após Capitão América: Guerra Civil na linha do tempo MCU, mas pode acabar sendo a última vez de Johansson no papel. Com isso em mente, quando falamos com a diretora da Viúva Negra, Cate Shortland, perguntamos a ela se o último dia de filmagem de Johansson no set foi excepcionalmente emocionante, e o diretor nos disse:

“Sim, muito emocional. Primeiro A.D., Jamie, também fez, eu acho, seis ou sete filmes com ela. Ele estava chorando. Ela estava chorando e eu estava chorando. Acho que todos nós estávamos muito emocionados. Ela também é uma soldado. Ela estava atirando por quatro meses e meio, E ela estava com pneumonia. [risos] Ela é uma ótima garota.”

Quando soubemos que Natasha Romanoff morreria em Vormir em Vingadores: Ultimato, circulou a notícia de que a Marvel Studios iria seguir em frente em um filme solo de Viúva Negra. Então, sentimos a dor da morte do personagem, mas sabíamos que a veríamos novamente.

Não podemos dizer a mesma coisa agora que a Viúva Negra está sobre nós. Essa história se passa em um momento em que Natasha está fugindo do General Ross (William Hurt) e tem problemas para resolver em “casa” na Rússia. Mas a Marvel fará isso de novo? Eles vão encenar outro filme no período em que Natasha ainda está viva? Será que existe uma série Disney+ que segue as antigas missões de Natasha, ou é em Viúva Negra a última vez que veremos esse personagem em tela novamente?

Essa realidade deve ter estado na mente de Scarlett Johansson enquanto ela envolvia sua cena final no filme de Cate Shortland, o que explica todas as lágrimas. E é compreensível. Johansson é uma Vingadora original e manteve esse papel fundamental no MCU desde que foi apresentada em Homem de Ferro 2. Não vamos desistir de Natasha ainda. A Marvel tem tantos projetos no forno em relação aos próximos filmes e programas de televisão que poderia haver espaço para Nat retornar, dando a Scarlett Johansson outra oportunidade de explorar as nuances do personagem. Capitã Marvel, por exemplo, foi ambientado na década de 1990 de forma inesperada. E os Eternos podem atravessar séculos, então quem sabe aonde as futuras histórias da Marvel podem nos levar.

A primeira aventura solo de Scarlett Johansson como Viúva Negra finalmente levanta voo – de forma que os fãs do MCU podem não estar esperando.

NATASHA ROMANOFF (também conhecida como Viúva Negra), finalmente está conseguindo seu dia cinematográfico solo ao sol após muito tempo. O personagem, interpretado por Scarlett Johansson, foi apresentado pela primeira vez há 11 anos em Homem de Ferro 2 e passou a se tornar um personagem principal em mais de seis filmes do Universo Cinematográfico da Marvel (incluindo todos os quatro filmes dos Vingadores). Durante quase todo esse tempo, o público estava pedindo o filme solo da própria Romanoff, que pudesse lançar alguma luz sobre a enigmática espiã/assassina Russa treinada, que faz o trabalho sem o benefício de superpoderes.

Um filme da Viúva Negra se tornou realidade em 2018, com um primeiro script em mãos e uma pesquisa muito ampla para a primeira diretora feminina solo do estúdio a comandá-lo. Na San Diego Comic Con em julho de 2019, o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, anunciou formalmente Johansson, a diretora Cate Shortland e um elenco de apoio incluindo Florence Pugh, Rachel Weisz e David Harbour, juntamente com uma data de lançamento de 1º de maio de 2020 que abriria formalmente a Fase 4 do MCU.

Então COVID-19 aconteceu, e o MCU foi interrompido pela primeira vez em uma década. Até então, Romanoff já havia experimentado sua morte real em Vingadores: Ultimato, e esta história prequela definida pós-Vingadores: Guerra Civil começou a parecer cada vez mais tarde em termos de cultura pop zeitgeist*, uma vez que foi adiado para novembro de 2020 e, em seguida, maio de 2021, finalmente recebendo um lançamento global firme para julho de 2021.

Enquanto a diretora Cate Shortland terminava seu trabalho em Viúva Negra no início de 2020, ela viu o público em todo o mundo ficar ainda mais motivado para voltar ao cinemas, onde poderão celebrar o passado de Romanoff juntos em uma sala escura – e o diretor pode finalmente revelar sua visão muito feminina da personagem. Romanoff tradicionalmente se submeteu a tudo o que a missão ditar. Neste filme, no entanto, Shortland priorizou capturar a verdadeira Nat, uma mulher que ainda luta contra seu legado como uma presença poderosa dentro de duas famílias encontradas: a de sua vida na Sala Vermelha russa e aquela com a qual ela formou mais tarde, os Vingadores.

A ESCOLHA PERFEITA

No papel, a escritora/diretora australiana pode não parecer a escolha óbvia para dirigir um filme com tanta ação, e ela concordaria com isso também. Na verdade, quando ela foi abordada pelo produtor executivo de longa data da Marvel Studios, Brad Winderbaum, a respeito do trabalho, Shortland disse francamente à SFX, que ela “realmente não entendia porque eles estavam vindo à mim.” Mas Winderbaum foi explicitamente interessado em encontrar cineastas com pontos de vista únicos – como Peyton Reed, Taika Waititi e agora Shortland – que ele fez abundantemente claro em sua chamada inicial. “Quando falei com ele sobre o que eles queriam, por que me abordaram e sobre a jornada que eles queriam fazer para esses personagens, eu pude entender”, explica ela. “Então tudo ficou realmente cimentado quando falei com Scarlett.”

Como a vencedora do papel de Romanoff desde que Jon Favreau a escalou, Johansson teve muito a dizer sobre quem iria dirigir Viúva Negra. Fã do filme Lore de Shortland, a atriz instigou sua primeira conexão pedindo a diretora uma lista de seus filmes e músicas favoritos. Os dois então trocaram listas e discutiram. “Isso foi realmente lindo”, diz Shortland com um sorriso. “Nós pudemos ver que tínhamos gostos semelhantes. Mas também dos filmes de que gostávamos, o que gostávamos neles era que tinham coração. Seja um filme artístico ou um filme comercial, era sobre a jornada do personagem. E é isso que tentamos fazer com a Viúva Negra: dar a ela uma jornada realmente forte através do filme.”

Shortland então apresentou à equipe um pitch reel – padrão para novos diretores que chegam aos estúdios da Marvel – que retratava visualmente como seria sua versão da Viúva Negra. Trabalhando com o editor Danny Lachevre na Austrália, Shortland reuniu “um incrível trailer” com videoclipes e filmes que apresentavam uma sensação de “a coreografia da guerra. Vimos muitos filmes que eram realmente regulamentados e videoclipes, onde eles usam quase linhas fascistas de Busby Berkeley e coisas assim”, explica ela.

“E entre eles havia uma mulher e uma criança em uma situação muito vulnerável. E o que eu fiz – porque eu sabia que o personagem tinha morrido no Ultimato – foi conectar isso a uma ideia de eternidade. O que significa ser infinito e viver? Havia essa conexão com a natureza.”

Essa visão garantiu a Shortland o emprego. Eles então mergulharam na elaboração do roteiro em uma exploração da família encontrada, um teste das proezas físicas de Romanoff diante de um inimigo – Treinador – que também veio do programa Sala Vermelha, e algo que finalmente revela a Natasha que existe fora de seus círculos de apoio.

“Não há muitas situações nos filmes [dos Vingadores] em que ela está sozinha”, observa Shortland. “Mesmo a forma como ela se move fisicamente nesses filmes, é como se ela estivesse sendo observada. Então, a primeira coisa que eu queria fazer era ficar com ela sozinha. Especialmente para o público feminino, então poderíamos vê-la como ela seria se não fosse observada – porque as mulheres são realmente diferentes quando estamos em público e quando estamos sozinhas, e você nunca a vê assim. Foi crucial para mim saber: como ela anda quando está sozinha? Como ela come? Todas essas coisas. Eu queria vê-la primeiro como uma mulher e depois como uma super-heroína.”

A família anterior de Natasha, também membros do programa de treinamento Viúva Negra, serve para revelar outras facetas da mulher. Reunindo-a com o pequeno grupo sofrido, a pequena “irmã” Yelena Belova (Pugh), “mãe” Melina Vostokoff (Weisz) e “pai” Alexei Shostakov (Harbour) foi uma oportunidade de fornecer contexto sobre as escolhas que Romanoff fez antes, e continua a fazer.

“O que era importante para mim era que essa família não era biológica”, diz Shortland. “Meus filhos são adotados, então me relacionei com a ideia de uma família construída e de amar as pessoas pelo que são, ao invés de uma constituição biológica, suponho. Você fala sobre sua família biológica, mas às vezes sua família encontrada é tão crucial. E o que isso significa? Nós também olhamos para isso.”

Shortland diz que o filme tem muitas sequências sutis que permitem ao público absorver a dinâmica do relacionamento que ajudou a moldar Romanoff. “Eu gosto de momentos em que os personagens estão apenas existindo”, ela pondera. “Tipo, há uma sequência curta realmente ótima em que as duas garotas acabaram de sair de um posto de gasolina. Eles estão dirigindo um carro roubado e são apenas essas duas irmãs conversando, e isso é realmente lindo.”

“Então eu realmente amei um momento em um helicóptero com David [Harbour], quando ele se juntou às duas meninas. É quase como os primeiros momentos de tentativa quando a família se reúne. O mesmo com Rachel, quando ela volta. Há belos momentos com O-T [Fagbenle] também.”

Quando chegou a hora dos momentos de super-heróis, Shortland diz que estava determinada a abraçá-los inteiramente, mas de um novo ponto de vista. “Era preciso haver um senso de verdade nas lutas”, explica ela. “Quer dizer, fico entediado de ver lutas em que não entendo o que está acontecendo.”

Shortland diz que conversou muito sobre isso com Johansson, que consistentemente fez muitas de suas próprias cenas de ação nos filmes do Marvel Studios. “Ela é incrível nas acrobacias e nas sequências de ação. E porque eu não tinha feito sequências de ação antes, eu queria fazê-las melhor.”

Eles conseguiram isso voltando à ideia de expor a Natasha que está pressionada e no limite. “Eu não estava interessada no esmalte”, diz Shortland. “Eu não estava interessada no verniz. Eu queria ver o que ela estava por baixo. Então o que foi realmente lindo é que eu queria ter aquela crueza e ter o espetáculo. [Natasha] cria o espetáculo, e ela está sempre no centro dele porque ela é nossa estrela brilhante. Ela é o coração do filme. Então foi como se ela também fosse um diamante bruto. Ela poderia ser uma filha realmente crua e fodida, mas, ao mesmo tempo, ela estava arrasando.

Para ilustrar, ela cita uma sequência que o público já viu. “Eu adoro quando Scarlett voa pelos ares sobre a prisão no traje branco como a neve. Fui inspirado por Nicole Kidman em Moulin Rouge!, no sentido de que eu só queria este momento em que temos toda essa violência masculina por baixo dela que é realmente caótica. E então esta mulher está simplesmente flutuando acima dele, observando-o.”

Enquanto muitos presumem que a Viúva Negra servirá como canto do cisne para Romanoff, Shortland é rápida em desafiar essa ideia. “Eu tratei muito isso como este momento da vida dela”, explica ela. “Mas o que eu respeitei foi que o público tinha visto o Ultimato, então eu queria conectá-la a um universo mais amplo”

Ela pessoalmente espera que haja mais histórias na complexa história de Natasha que valha a pena revelar – e dependendo da recepção que esta recebe, ela está muito aberta para ajudar a contá-las.

*zeitgeist = O termo refere-se ao conjunto do clima cultural e intelectual de certa época do mundo, assim como as características genéricas que pertencem a um determinado período de tempo.

OH, ESSES RUSSOS!

Florence Pugh como Yelena Belova

“Eu queria trabalhar com Florence desde que vi [o filme de 2016] Lady Macbeth. Quando fiz minha entrevista na Disney, Kevin [Feige] me perguntou em quem eu me inspirava, e ela foi a primeira pessoa: eu disse que seria ótimo tê-la neste filme, e ainda não tínhamos lido o roteiro. Eu apenas pensei, ‘Que pessoa interessante ela é’. Existe um senso de realidade para ela em qualquer parte.

David Harbour como Alexei Shostakov/Guardião Vermelho

“David Harbor é simplesmente fantástico! Ele realmente trabalha duro e faz muitas pesquisas, então foi fantástico trabalhar com ele. Ele é apenas um ator muito, muito bom. Adorei trabalhar com ele.”

Rachel Weisz como Melina Vostokoff

“Rachel Weisz e eu tínhamos conversado e trocado e-mails por alguns anos, mas nunca tínhamos encontrado um projeto. Então é interessante que este projeto foi o único. Mas o que ela sempre dizia, o que era realmente adorável, é que ela nunca sentiu a grandeza do projeto quando estávamos no set, porque conseguimos criar um ambiente de apoio muito simples para os atores.”