Johansson diz que a “integridade” da Natasha é exatamente do que as meninas precisam agora.

Scarlett Johansson é uma das pessoas mais diretas, contundentes e francas do planeta. Confie em nós. Nós a conhecemos. Várias vezes. Ela estabelece seus limites. Ela conhece seus limites e garante que você também os faça. Ela não se desvia deles. E é totalmente apropriado que seu papel mais icônico seja o da assassina treinada e espiã Natasha Alianovna Romanoff, mais conhecida como Viúva Negra, uma líder dos Vingadores. Depois de inúmeros atrasos relacionados ao COVID-19, a história da origem da personagem título finalmente estreia nesta sexta-feira, tanto nos cinemas quanto na Disney Plus.

A Natasha de Johansson é tão hábil em combate corpo a corpo quanto em ler as pessoas, descobrir o que as motiva e saber instintivamente em quem confiar. Ou talvez não. Sem entrar em spoilers, o filme, dirigido pela australiana Cate Shortland, é uma saga familiar de várias camadas e uma fábula feminista profundamente ressonante que também apresenta super-heróis.

Quanto a Johansson, vencedora do Tony e do BAFTA e duas vezes indicada ao Oscar, fez com que a Viúva Negra se sentisse profundamente gratificante e assustadora, da melhor maneira possível. A mãe da filha Rose (com outro bebê a caminho, supostamente, com o marido Colin Jost), fala com Fatherly sobre modelos de comportamento, ser parte dos Vingadores e o que está por vir para a Viúva Negra. 

F: Meu filho e eu assistimos ao filme ontem à noite e foi revelador. É tão multifacetado, tão complexo, tão inesperado. 

SJ: Impressionante! Sim! Conseguimos!

F: E uma mulher dirigiu. Quem diria que mulheres poderiam dirigir filmes de super-heróis?

SJ: Sim, isso também é uma revelação.

F: Como foi o processo de filmagem para você, desde o desenvolvimento do personagem em diante?

SJ: O processo de fazer a Viúva Negra foi muito diferente. É o primeiro filme que eu produzi e minha experiência, realmente desde a concepção até o que vocês estão vendo agora – foi absolutamente gratificante e criativamente gratificante, e também pessoalmente, realmente muito gratificante. Tudo era possível porque, estranhamente, você pensaria que a linha do tempo seria um pouco limitante, porque você estava meio que retrocedendo, mas por causa do destino final de Natasha, isso na verdade o tornou assustador de algumas maneiras, mas parecia ilimitado em algumas maneiras.

Porque não precisava nos levar a lugar nenhum. Não era como se tivéssemos que amarrar um monte de pontas soltas, ou estivéssemos introduzindo outro tipo de enredo ou multiverso ou algo parecido. Poderíamos realmente falar muito sobre sua pessoa e sua própria jornada pessoal.

F: Você terminou com a Viúva Negra e os Vingadores? 

SJ: Não tenho planos de voltar como Natasha. Estou muito satisfeita com este filme. Parece uma ótima maneira de começar este capítulo da minha identidade na Marvel. Eu adoraria poder continuar a colaborar com a Marvel de outras maneiras, porque acho que há uma riqueza incrível de histórias aí. Reimaginar esse gênero é algo que acho muito interessante. Acho que há muitas oportunidades de contar essas histórias de maneiras diferentes das que o público espera.

F: Você falou no passado sobre como a Viúva Negra era sexualizada em filmes anteriores. Esse não é nem remotamente o caso neste filme. 

SJ: Depois que o Homem de Ferro entrou para os Vingadores, houve uma evolução em seu visual. Acho que parte disso é apenas ganhar a confiança dos executivos da Marvel e meio que sentar na personagem e apenas ser capaz de tomar decisões por ela. Isso realmente aconteceu muito cedo. Quer dizer, em Homem de Ferro 2 , trabalhei com a incrível figurinista Mary Zophres, que criou um look de femme fatale absolutamente lindo para a personagem. E foi muito impressionante.

Em algumas afirmações, eu vejo isso como uma fantasia que ela estava vestindo – na época, a Marvel estava interessada no personagem ser um metamorfo. Quando estávamos fazendo Capitão América: O Soldado Invernal – isso é realmente engraçado – o visual é fantástico e utilitário. Ela primeiro dirige neste lindo carro e pega Cap, e inicialmente no roteiro, era como se ela chegasse de branco de tênis, com uma peruca loira. Foi morto muito rapidamente.

Você trabalha com muitos escritores do sexo masculino. As coisas estavam mudando. Você tem que fazer parte da mudança. O público também está exigindo coisas e há uma mudança cultural que alimenta tudo em uma direção mais progressiva. Foi um processo, foi um processo.

F: O que torna a Viúva Negra um modelo para crianças, e meninas em particular? Não vemos muitas mulheres como seus filmes solo no verão

Um de seus atributos mais admiráveis ​​é que ela não tem medo de admitir quando está errada. Ela assume a responsabilidade pelas coisas, principalmente neste filme. Ela está realmente chegando a um acordo com seu passado de uma forma que é muito, muito consciente, muito cuidadosa e atenciosa e consciente. E eu acho que ela é alguém que tem muito respeito pelas outras pessoas. Ela tem muita integridade como pessoa, e acho que isso a torna um grande modelo para as crianças e, certamente, para as meninas.

Ela reconhece a dor que causou ou apenas que outra pessoa realmente sentiu dor. É muito poderoso dizer: vejo que você está sofrendo. É um grande passo para uma pessoa dar. É algo que tento ensinar à minha filha. É complicado, claro, quando as crianças são pequenas, mas ela é uma pessoa compassiva.

A Viúva Negra lança em 9 de julho no Disney Plus. 

Entrevista retirada do site Fatherly.

Scarlett Johansson manteve “cada traje” que ela já usou em um filme da Marvel.

A atriz de 36 anos estrelou como Natasha Romanoff e seu alter-ego Viúva Negra em vários filmes do Universo Cinematográfico da Marvel (MCU) e recentemente assumiu o papel em seu próprio filme solo após o sucesso homônimo de ‘Viúva Negra’ telas de cinema na quarta-feira (07/07/21).

E quando questionada se ela guardou alguma lembrança de seu tempo como Viúva Negra, Scarlett brincou que ela tem uma cláusula em seu contrato que afirma que ela deve poder levar para casa seu traje de super-herói.

Ela disse: “Eu tenho todos os trajes, acho que estão no meu contrato, mas neste ponto eu nem sei o que estão no meu contrato, já faz tanto tempo que eu fico tipo ‘Não se esqueça de embrulhar meu traje!’.”

Scarlett também revelou que se tornou tão sinônimo do papel que as pessoas costumam chamá-la de Viúva Negra na rua.

Ela acrescentou: “Agora, se estou andando pela rua, as pessoas gritam Viúva Negra para mim, o que é muito engraçado, então você pensa ‘Ah, sim, acho que os filmes estão saindo’ e, aparentemente, o marketing e a publicidade estão funcionando porque estão na mente das pessoas, eles não estão gritando, por exemplo, o nome do meu personagem em ‘Under The Skin’.”

E a estrela passou a falar sobre suas interações com os fãs do MCU, já que ela adora conhecer crianças por meio da fundação Make-A-Wish, que ajuda a realizar os desejos de crianças com doenças terminais.

Falando com Ali Plumb para ‘BBC Radio 1 Movies With Ali Plumb’, ela explicou: “A Marvel fez uma parceria com a Make-A-Wish Foundation e tivemos tantos encontros maravilhosos com fãs através dessa organização que é sempre muito significativo para nós. As crianças são ótimas, seus pais são incrivelmente heróicos e maravilhosos e é tão bom ter fãs no set, porque você sabe que é como um pico atrás das cortinas e é uma experiência mágica para compartilhar com essas crianças. ”

Até as maiores atrizes precisam de um lema. Um mantra. Algo para colocar em uma nota adesiva no espelho do banheiro.

Para Scarlett Johansson, seu princípio ultimamente: “É ótimo deixar uma festa que ainda está acontecendo,” ela diz.

Claro, ela está falando do seu alter ego dentro da tela – Natasha Romanoff/Viúva Negra da franquia dos “Vingadores” e do novo filme “Viúva Negra”.

A pergunta do momento: Ela consideraria retornar novamente se o mundo precisar de salvamento adicional?

Johansson, com a sua voz rouca que virou marca registrada, mantém, “Tem sido uma década da minha vida e estou grata.”

Então isso é um talvez? “Se você ama algo, deixe ir,” ela insiste com uma risada.

Em “Viúva Negra,” finalmente estreando em 9 de julho depois de mais de um ano de adiamento devido ao COVID, ela estrela em um filme solo no Universo da Marvel pós-“Vingadores: Ultimato.” Ela reprisa papeis duplos em uma prequel situada entre os filmes “Guerra Civil” e “Guerra Infinita.” O filme também conta com a presença de Florence Pugh, David Harbour, Rachel Weisz e William Hurt.

Agora com 36 anos, e atuando desde que era uma criança, a nova-iorquina nativa está casada com o membro de elenco do “SNL” Colin Jost e é mãe da filha Rose, de 6 anos, com o ex Romain Dauriac. Depois disso estará reprisando sua dublagem de Ash em “Sing 2.”

Review-Journal: Qual é sua ideia de um domingo ideal?

SJ: Eu estou em Nova Iorque com minha família. A gente anda por aí e aproveita as vistas e cheiros da cidade. Essa cidade é uma nova história a cada dia. Talvez a gente veja um filme. Quando chegamos em casa, eu tomo um banho demorado e então eu amo cozinhar o jantar. Eu acho cozinhar muito relaxante.

Os fãs esperaram muito tempo para “Viúva Negra” ser lançado devido ao COVID. Teve algo de positivo nisso?

A pandemia nos permitiu continuar trabalhando no filme e aperfeiçoa-lo. Eu acredito que o filme vai valer a espera.

Em algum momento, existiu um pensamento para acabar com a jornada da Natasha, uma vez que nós a vimos se sacrificar ao se jogar do penhasco de uma montanha em “Ultimato?”

Honestamente, eu teria ficado tão feliz de acabar com isso em “Ultimato” e cair fora, mas então esse filme veio à tona. Eu estou tão feliz que fizemos um filme solo porque eu queria responder as perguntas que os fãs tinham sobre essa personagem e os segredos que sempre assombraram ela. O filme parece vivo, novo e poderoso. Estou muito contente com o trabalho, e foi ótimo voltar para algo que eu amo.

Por que a Natasha/Viúva Negra é tão querida pelos fãs?

É a vulnerabilidade dela. Ela colocava aquela cara corajosa como uma Vingadora, mas ela estava sempre lidando com problemas mais profundos envolvendo confiança e família. Nós conseguimos descascar as camadas dessa cebola com o filme próprio dela. Ela é uma pessoa tão cerebral. Sim, ela está envolvida na ação toda, mas ela é uma pensadora, o que faz dela uma super-heroína interessante.

Por que não vimos um filme da Viúva Negra antes? E o que o filme revela?

Eu acho que tudo acontece no tempo certo. É melhor fazer isso agora porque eu tenho um conhecimento mais profundo da personagem, que é na verdade bem complexa. No filme novo, encontramos Natasha em uma situação complicada onde ela não tem ninguém para ligar e nenhum lugar para ir. Ela está se segurando nela mesma. Ela está em um momento no qual ela não sabe o que fazer em seguida… Eu não teria conseguido fazer esse filme 10 anos atrás. Eu não teria tido a confiança para fazê-lo.

Qual é a melhor parte desse trabalho?

É o fato de que essa personagem mudou drasticamente ao longo da década que eu a interpretei. Quando você e eu conhecemos ela pela primeira vez, ela começou posando como uma mulher sexy com um conjunto de habilidades em segredo. Na vez seguinte que a vimos no filme dos Vingadores, ela era do pessoal… para o bem ou para o mal. E agora ela tem a própria história, o que é um tanto surreal. Eu amei encontrá-la em diferentes pontos da sua vida.

Ao longo dos anos foi bom ver outras mulheres como a Elizabeth Olsen entrarem na luta?

Foi ótimo porque criou um elenco mais diverso, mas também foi legal de um ponto de vista emocional. Quando a Lizzie entrou, a gente ficou se apoiando uma na outra. Eu tinha estado nessa festa de testosterona por tanto tempo, então foi muito bom ver outra personagem feminina entrando.

É intimidante interpretar um super-herói?

Absolutamente no começo, eu tive uns momentos de nervosismo. Eu não sabia como o público reagiria às minhas interpretações dessa personagem querida. De repente, eu fui colocada nisso e a gente foi rolando. Eu também estava no meio de muitos personagens fortes que eu tinha que fazer o meu melhor para deixar uma marca, então definitivamente tem sido desafiante — e nós nem começamos a falar sobre as cenas de ação.

Como você mudou ao longo dos anos interpretando ela?

Tem sido uma jornada interessante. Eu estou em um lugar diferente na minha vida. Basicamente, eu estou me perdoando mais como uma mulher. Eu me aceito mais. A partir de uma certa idade, você vem a si e abraça seu valor próprio. Você evolui com o tempo, o que é uma coisa muito boa. E quando você pode olhar para um trabalho como esse, é quase como um álbum de fotos de onde você estava em certos pontos da sua vida.

Você já esperou um romance entre a Viúva Negra e o Hulk? Sempre pareceu ter algo ali, apesar de ele ter problemas de estresse.

Obviamente, esses dois tem um pouco de história juntos. Eles aproveitam o tempo que estão salvado o mundo. Talvez exista outro universo onde existe um romance, mas essa Natasha sabe que ela está nesse mundo para um propósito maior e não é sobre a sua vida amorosa. Isso não está na sua agenda dessa vez. Ela é uma super-heroína. Que segue seu próprio caminho sentindo ou não algo pelo Hulk.

Você guardou algo do set? O Halloween está aí.

Nadica de nada. Cada um dos trajes está em uma sala de propriedade da Marvel.

E agora que acabou… algumas últimas palavras?

Isso ficou maior do que nos meus sonhos mais loucos. Eu nunca poderia imaginar aonde isso iria levar todos nós, mas fico feliz que eu estava lá nessa jornada.

Entrevista retirada do Review-Journal

“Eu aprecio o quão sexy ela é, desde que ela esteja no controle”, diz Cate sobre Scarlett Johansson como Viúva Negra.

É setembro de 2019. No Pinewood Studios, arredores de Londres, “ação” foi chamada para a enésima tomada de uma cena que abre o terceiro ato da Viúva Negra da Marvel. Um depósito foi transformado no escritório do vilão do filme, Dreykov (interpretado por Ray Winstone, com um sotaque do leste europeu). A decoração é um encontro de soviético monótono e meados do século moderno em tons de tabaco, com painéis de madeira e uma mesa enorme. Winstone não pode ser visto em lugar algum, uma dúzia ou mais de assassinas fodonas de preto estão em círculo ao redor da sua mesa; na hora, eles pulam para trás.

O clima é intenso, silencioso; então, uma voz incorpórea flui pelo sistema de som, suavemente falada, com um sotaque australiano. É a diretora, Cate Shortland. “No início, certifique-se de que todos estão se movendo lentamente… Obrigada!”.

Eu estive em bastante set de filmes de sucesso para saber que isso não é normal. A voz que você espera ouvir – geralmente de um assistente de direção – é masculina, berrando comandos como um sargento de treinamento. 

Este filme é um grande negócio para o Universo Cinematográfico Marvel (MCU). É a tão esperada saída solo de Natasha Romanoff de Scarlett Johansson, também conhecida como Viúva Negra, a ex-assassina da KGB que desertou para os Estados Unidos e se tornou uma Vingadora. Desde que o personagem apareceu pela primeira vez, 11 anos atrás, em Homem de Ferro 2, os fãs têm pedido um spin-off independente.

“Eu sabia que a Marvel existia. Mas, eu não estava realmente vendo esses filmes.”

Na verdade, Natasha foi uma personagem pouco esboçada na franquia. Johansson criticou Homem de Ferro 2 por hipersexualizá-la como um “pedaço de carne”. Ela pode ter pensado na cena em que vestiu suas roupas de super-heroína na parte de trás de um carro por nenhum outro motivo, ao que parece, a não ser para dar um vislumbre de seu sutiã. Ou talvez tenha sido o momento, alguns minutos antes, quando a câmera olhou de soslaio para seu traseiro como um adolescente quando ela saiu de uma limusine.

Não há nada disso em Viúva Negra, filmado pelo olhar de Shortland, que foi escolhida pelos chefes do estúdio dentre 70 outros diretores, após uma busca que durou um ano e meio. Shortland já dirigiu três filmes independentes, começando com Somersault em 2004. Quando ela aceitou o trabalho, ela assistiu a todos os filmes da Viúva Negra consecutivamente, observando como a personagem se movia e o que vestia. A sexualização, diz ela, deriva das origens da Viúva Negra como uma femme-fatale dos quadrinhos. Sua intenção era tirar tudo isso. “Eu realmente lutei para começar a Viúva Negra onde ela está sozinha, porque então você não a verá em relação a mais ninguém.” O filme começa com o personagem de Johansson se escondendo sozinha em uma caravana estacionada na Noruega, largada no sofá com uma cerveja, assistindo a filmes antigos de James Bond.

Shortland diz que tentou manter uma cena sexy de Johansson. “Foi uma bela tomada. Ela saiu da cama e usava apenas uma calcinha e uma camiseta. E fui inflexível com todos os meus produtores masculinos: ‘Temos que manter a cena no filme. É tão quente.’” Mas em uma exibição de teste inicial, os fãs ficaram indignados. “Eles ficaram:‘ Este é apenas o olhar masculino’.” Na verdade, ela diz, era Shortland pensando que Johansson é realmente gata: “Eu gosto de como ela é sexy, contanto que ela esteja no controle.”

Estar no controle é exatamente o que a Viúva Negra retrata. Uma explosão do passado arrasta Natasha de volta à sua infância como uma criança assassina na Sala Vermelha, uma organização de tráfico que sequestra meninas e as treina como assassinas – elas são as viúvas negras. Em uma cena sombria, Dreykov explica que as meninas são um recurso natural: há um suprimento infinito delas para explorar. As crianças viúvas passam por uma lavagem cerebral, são ensinadas a lutar e esterilizadas à força. Shortland diz que o que a interessou foi abrir a caixa de Pandora do passado do personagem. “Ela é uma sobrevivente e acho que é isso que inspira os outros. Ela é a única Vingadora que não tem esses superpoderes. Mas ela usa sua inteligência, seu treinamento.”

No filme, Natasha se conecta com um grupo familiar não biológico, de uma missão em seu passado. Florence Pugh é hilária como sua “irmã”, Yelena Belova, e Rachel Weisz interpreta uma viúva mais velha, Melina Vostokoff. Este trio de mulheres enfrenta o homem que as subjugou e oprimiu. Não se trata de uma mulher chutando o traseiro para derrubar um sistema patriarcal, mas de um grupo de mulheres, mais poderosas juntas.

É um comentário direto sobre #MeToo, pergunto a Shortland. “Não,” ela diz, com cuidado. “Scarlett e eu começamos a nos falar antes de #MeToo. Falamos sobre experiências que tivemos, e que outras mulheres tiveram, e que a personagem Natasha estava tendo.” No trabalho ou na vida pessoal? “Em nossas vidas pessoais. Eu não acho que você tem que arranhar a superfície com muitas mulheres antes de conseguir histórias sobre controle, ou ser feito para se sentir desconfortável porque seu poder está de alguma forma sendo tirado ou você sente que não tem voz.”

O que o filme realmente pega emprestado do feminismo agora é que a mudança é impulsionada pela Pugh, a assassina mais jovem. “Tenho 50 e poucos anos, Scarlett está com seus 30 e poucos e Florence está em seus 20 e poucos. E mesmo dentro desse intervalo de tempo, há uma diferença real em como lidamos com algumas das questões em torno do sexismo. Florence simplesmente fala. Sua geração simplesmente fala. Por outro lado Scarlett falou sobre o fato de que ela sente que às vezes não pode falar/expressar. Até Scarlett Johansson sentiu isso. Então eu acho que isso se reflete, e acho que é isso que é bonito no personagem de Florence. Ela fala com a geração mais jovem.” Em uma nota mais leve, as viúvas, sem dúvidas, iniciarão uma tendência com as fodonas “tranças babushka” [estilo de tranças na Rússia].

Shortland é a última cineasta independente de baixo orçamento que eu teria previsto para fazer um filme de mega milhões de dólares. Depois de dirigir Somersault, ela não tinha certeza se queria mais fazer filmes. Ela se mudou para a África do Sul, onde seu marido, o diretor e roteirista Tony Krawitz, estava trabalhando em um roteiro e onde o casal adotou seus dois filhos. (A família tem estado itinerante: eles se mudaram para a Austrália e depois para Berlim, morando em Londres enquanto Shortland filmava Viúva Negra e em Los Angeles para a pós-produção do filme.).

Um dos principais fatores que a fizeram querer parar, diz ela, foi estar no centro das atenções: “Achei muito difícil fazer a comunicação social quando era mais jovem. Eu não gosto de ter fotos minhas tiradas e aparecer na câmera, porque sou uma pessoa muito tímida.” Uma das executivas da Marvel sempre lhe diz que é importante que sua voz seja ouvida, “porque isso permite que as mulheres mais jovens sintam que têm um lugar à mesa. Isso me faz querer falar mais.” Claro que ela mudou de ideia sobre desistir. Seu segundo filme, o drama em língua alemã da segunda guerra mundial Lore, foi a entrada da Austrália para o Oscar de melhor filme estrangeiro em 2013. Mas a produção de Shortland – quatro filmes em 15 anos ou mais – é um indicativo de alguém equilibrando trabalho, vida e família.

Johansson, uma grande admiradora de Lore, supostamente foi uma peça chave em persuadir Shortland em aceitar o trabalho em Viúva Negra – e, assim, se tornar a primeira diretora solo feminina de um filme da Marvel. (Anna Boden dirigiu o Capitão Marvel de 2019 ao lado de Ryan Fleck.) Shortland diz que ela realmente não conhecia o MCU antes de usar o Skype com os chefes: “Eu sabia que isso existia. Mas eu não estava realmente vendo esses filmes.” Ela, no entanto, amava a Pantera Negra. “Meus filhos são negros e isso significou muito para nossa família – significou muito para muitas pessoas”, diz ela.

Quando nos falamos pela primeira vez, passaram-se apenas algumas semanas após a morte da estrela do filme, Chadwick Boseman, de câncer aos 43 anos. Shortland parece abalada quando menciono o assunto. “É trágico. Ele era privado; Eu não acho que alguém percebeu exatamente quão cedo ou quão sério era.” Eles não se conheciam, mas algumas vezes em nossa conversa ela me disse que Pantera Negra foi um grande motivo para ela querer dirigir a Viúva Negra. “Ryan Coogler [o diretor e co-roteirista] contou a história com tanto coração e verdade. Isso apenas nos fez sentir muito inspirados.”

No set em Pinewood, as palavras da moda entre a equipe eram “corajosas” e “sensíveis”. É um filme com um toque de thriller de conspiração de Bourne, pulando da Noruega para Budapeste e Marrocos, e nunca sai do itinerário. Shortland me disse que pediu que as cenas de ação parecessem verdadeiras. “Eu disse ao coreógrafo de lutas que eu queria que elas parecesse que são lutas reais. Eu não queria que fosse uma luta de luta livre.” As personagens femininas que ela procurava eram Ripley em Alien e Sarah Connor dos filmes Terminator, assim como Thelma e Louise. Ela menciona uma cena de O Silêncio dos Inocentes de que gosta, em que Jodie Foster ergueu uma arma, apavorada: “O que vimos foi tão lindo; era uma mulher segurando uma arma e sua mão tremia. E então, momentos como esse, quando o público tem permissão para entrar e se identifica com ela, eles se colocam no lugar dela.”

Quais foram seus maiores medos ao aceitar o trabalho? “Que eu pudesse permanecer fiel a mim mesma, que pudesse fazer algo que fosse divertido e tivesse significado.” Ela me disse que o chefe da Marvel, Kevin Feige, disse várias vezes para ela se colocar no filme. “Eu pensei que estava indo para um lugar onde as pessoas têm egos elevados”, ela diz sobre como trabalhar com o estúdio. “Na verdade, é um ambiente liderado por um diretor. Porque eles odeiam bobagem.” A marca dela está em todo o filme. Ele consegue fazer alusões do mundo real, ao tráfico de crianças e #MeToo que não fazem barulho ou parecem enigmáticos.

Falar com Shortland me leva de volta àquele momento no set: ouvir sua voz suave. Pergunto a ela se alguém confundiu essa gentileza com falta de autoridade. “Sem dúvidas”, diz ela, depois se repete, enfatizando cada sílaba: “Quando eu estava na Grã-Bretanha [filmando Viúva Negra], me diziam constantemente: ‘Você precisa ser mais forte’. Suponho que seja: ‘Você tem que ter mais autoridade no sentido masculino tradicional’”. Mas, o que ela ama sobre fazer um filme é a colaboração; dar às pessoas ao seu redor uma voz para ter o melhor deles. 

O que Shortland achou difícil em Pinewood foi a proporção entre homens e mulheres. “Foi incrivelmente generalizado na Grã-Bretanha, mais do que eu experimentei na América ou na Austrália. Scarlett e eu sentimos isso. No set, às vezes havia dois de nós e 200 ou 300 homens.”

Que diferença fazia estar em menor número? Shortland responde em tons moderados: “O que às vezes acontece quando você está em uma sala cheia de homens é que quando as coisas começam a ser faladas, eles se olham constantemente, porque há uma confiança de que há um rigor intelectual, que talvez nós [mulheres] não temos. Depois de um tempo, aquilo ficou bastante desgastante.” Ela diz que Johansson a protegeu. “Ela vinha para o set e apenas gritava: ‘Cate Shortland!’ Ela me mandava muitas flores e ainda me envia mensagens de texto o tempo todo. Ela é o pacote completo.” Seus chefes na Marvel também estavam atrás dela. “Assim que você entra na pós-produção, isso desaparece; foi realmente no set que foi difícil.”

Eu li uma entrevista há alguns anos atrás na qual ela disse que o melhor conselho que ela recebera era para deixar as lágrimas em casa. No set de Viúva Negra, sua tática era se manter focada. “Se você ficar pensando nas dificuldades, não vai querer se levantar e ir trabalhar. E temos que ter certeza de que há um caminho para as mulheres mais jovens seguirem e que isso não aconteça com elas. ”

Eles estavam perto de terminarem o filme quando a pandemia começou. Shortland terminou a edição em sua sala em LA, em uma mesa que ela puxou para fora da garagem. Seu marido havia priorizado o estudo e sua filha de 12 anos estava trabalhando na cozinha. “Essa é a vida de todos no momento. Minha vida não é tão diferente da de muitas pessoas, exceto que estou trabalhando em um filme.”

Viúva Negra estreia nos cinemas do Reino Unido em 7 de Julho e no Disney+ em 9 de Julho.

Matéria retirada do The Guardian.

A MARVEL QUER TRABALHAR COM SCARLETT JOHANSSON NOVAMENTE APÓS O LANÇAMENTO DE VIÚVA NEGRA

Viúva Negra da Marvel Studios, onde veremos Scarlett Johansson estrelar como Natasha Romanoff  em seu próprio filme solo, finalmente chega aos cinemas e Disney+ em 9 de julho de 2021. Mesmo que o próximo thriller de espionagem de super-heróis enfrentasse uma série de atrasos, a Marvel continuou a manter os fãs engajados com novos trailers, materiais promocionais e até mesmo um evento recente de estreia de fãs.  

Dada a empolgação em torno do lançamento do filme, incluindo algumas críticas positivas iniciais, não seria nenhuma surpresa se a Marvel Studios quisesse continuar visitando o passado da Viúva Negra. E de acordo com o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, a opção de trazer Scarlett Johansson de volta não está completamente fora de questão.

SCARLETT JOHANSSON AINDA TEM UM LAR NA MARVEL STUDIOS

O presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, conversou recentemente com a Entertainment Tonight sobre a grande possibilidade de trabalhar com Scarlett Johansson no futuro. Feige afirmou que “a Marvel está sempre voltada para novos começos” e descreveu Johansson como “uma parceira incrível para nós”.

O executivo da Marvel discorreu sobre a importância de Johansson para o estúdio:

 “[Scarlett Johansson] foi a produtora deste filme. Foi ela quem nos trouxe nossa incrível diretora, Cate Shortland, e estou animado para continuar trabalhando com ela de qualquer maneira possível, se tivermos tanta sorte.”

ONDE JOHANSSON PODERIA APARECER NOVAMENTE?

Scarlett Johansson tem sido uma parte extremamente importante do desenvolvimento do MCU. Depois de sua primeira aparição em Homem de Ferro 2 de 2010, a Viúva Negra de Johansson passou a aparecer em vários outros filmes sequenciais e eventos de crossover até a morte de sua personagem em Vingadores: Ultimato.

Embora a história de Natasha Romanoff tenha terminado em Vormir, a Viúva Negra  logo provará que sempre há mais para aprender sobre a ex-espiã russa. Embora a diretora do filme tenha provocado que uma sequência de Viúva Negra poderia seguir com um personagem diferente, a opção está sempre aberta para a Marvel Studios trazer Johansson de volta para outro filme ou série anterior antes de sua última aparição cronológica.

As declarações de Feige também parecem sugerir que o estúdio estaria aberto para trabalhar com Johansson também em nível de produção. Dado seu crédito de produtora para este filme, e como a atriz foi uma peça chave para fazer com que a diretora Cate Shortland assinasse o projeto, os “novos começos” de Johansson na Marvel poderiam estar nos bastidores.

Com uma das mais longas carreiras na Marvel Studios, Scarlett Johansson teria a experiência e o conhecimento para guiar quaisquer projetos futuros que tenham a ver com o mundo de Natasha Romanoff ou dos Vingadores como um todo. Mesmo que Natasha afirme que “Nada dura para sempre”,  Kevin Feige sabe que algumas parcerias são boas demais para serem abandonadas.

Matéria retirada do The Direct.

Cate Shortland não conseguia entender por que a Marvel Studios a queria.

Embora a cineasta australiana já estivesse trabalhando por mais de 20 anos, não havia quase nada em sua carreira que sugerisse que ela era a escolha certa para dirigir “Viúva Negra”, o tão aguardado filme solo da Vingadora de Scarlett Johansson. Os três filmes de Shortland — “Somersault” de 2004, “Lore” de 2012 e “Berlin Syndrome” de 2017 — são todos centrados em torno de uma mulher jovem em circunstâncias angustiantes.

Mas eles mal tiveram um lançamento doméstico (combinados, eles arrecadaram apenas $4,2 milhões ao redor do mundo), e estão longe de serem histórias de super-heróis: deliberadamente compassadas, intimamente dimensionadas e dedicadas a explorar a humanidade perigosa e comum de seus protagonistas.

Então ela recusou a Marvel — ou, pelo menos, ela tentou. “Eu disse ao meu assessor em Los Angeles, ‘Não há como eu fazer este filme, e não tenho certeza por que eles estão me querendo. É uma loucura, todo esse esforço'”, diz Shortland. “E então ela nunca disse não para eles.”

A razão pela qual a Marvel estava insistindo , ao que parece, é porque Johansson queria que eles fizessem isso .

“Uma das coisas maravilhosas de trabalhar para a Marvel e o histórico dela é um monte de gente incrível que levanta a mão para trabalhar nesses filmes”, diz a atriz. “Mas era apenas a Cate para mim desde o início.”

Johansson ficou particularmente apaixonada pelo segundo filme de Shortland, “Lore”. Ambientado nos últimos dias da Segunda Guerra Mundial, o filme segue uma adolescente alemã que luta para manter seus irmãos mais novos vivos, ao mesmo tempo que se livra de uma vida inteira de doutrinação nazista injetada por seus pais. O filme rendeu muita aclamação para Shortland e foi o que a Austrália submeteu ao Oscar de Melhor Filme em Língua Estrangeira.

“Era muito importante para mim que a pessoa que dirigisse este filme tivesse feito uma obra-prima e depois alguns outros filmes bons”, diz Johansson com uma risada. “Uma obra-prima, sabe? E eu realmente acho que ‘Lore’ está realmente tão perto de — quero dizer, é um filme perfeito.”

Então Johansson procurou Shortland para tentar cortejá-la — o que, devido às principais dúvidas de Shortland, não foi fácil. “Ela era muito evasiva”, diz Johansson. “Foi muito difícil encontrá-la.”

Mesmo quando as duas finalmente se conectaram, o tópico de dirigir “Viúva Negra” foi habilmente evitado.

“Estávamos bastante hesitantes uma com o outra”, diz Shortland. “Ela me disse o quanto havia gostado de alguns dos meus filmes, e então eu disse a ela o quanto gostei de algumas das suas atuações. Foi como um namoro. Fizemos listas de, tipo, nossas 20 músicas favoritas, e nossos 20 filmes favoritos, e nossas 20 coisas favoritas, e enviamos uma para a outra. E eu me lembro da primeira vez que fizemos chamada pelo Zoom, minha filha estava em casa. Eu pensei, ‘Oh, desculpa, minha filha está fazendo muito barulho’. E a Scarlett disse, ‘Oh, eu posso conhecer sua filha?’ O que eu entendi disso foi que ela não mudou quando falou comigo ou com o meu filha. E foi aí que fiquei muito curiosa sobre quem ela era, porque isso é uma coisa rara.”

Enquanto Shortland continuava pensando sobre o trabalho, ela começou a assistir a mais filmes da Marvel Studios — ela tinha visto apenas “Thor: Ragnarok” e “Pantera Negra” — mas a exposição ao expansivo Universo Cinematográfico da Marvel ajudou muito pouco a convencer Shortland de que ela deveria entrar nisso.

“Não ficou menos louco”, diz ela. “Ficou mais louco.”

“Viúva Negra”, contudo, era por natureza um tipo diferente de filme da Marvel Studios. Por um lado, como todos que assistiram a “Vingadores: Ultimato” sabem, Natasha Romanoff de Johansson morre naquele filme se sacrificando pelo bem maior; “Viúva Negra” é uma “prequel” ambientada no período imediato depois de “Capitão América: Guerra Civil” de 2016, quando Natasha era uma fugitiva. Então, comparativamente falando, “Viúva Negra” poderia existir em seus próprios termos mais do que a maioria dos outros filmes do UCM, que foram obrigados a ajudar a tecer uma tapeçaria de narrativa muito maior.

Por outro lado, este seria o primeiro filme do MCU em que o herói do título é apenas uma pessoa normal — sem superforça, martelos mágicos, super-ternos poderosos, fortunas gigantescas ou ascendência cósmica: apenas uma ex-espiã russa e assassina armada com inteligência, astúcia e destreza física.

Por mais difícil que fosse para Shortland se imaginar no comando de um filme de super-herói, as oportunidades criativas oferecidas por “Viúva Negra” acabaram se mostrando tentadoras demais para ela deixar passar.

“Fui fisgada pela ideia de tentar contar uma história realmente pessoal e íntima em meio a tanta beleza e espetáculo”, diz ela. “Quando eu realmente decidi que queria fazer, eu decidi 150% — tipo, eu nunca quis fazer nada tanto quanto isso, de certa forma. Foi estranho.”

Apesar de, como ela diz, estar “realmente falida”, Shortland pagou a uma editora US$ 10.000 para ajudá-la a montar uma espécie de peça de inspiração para uma audição — tirada de filmes como “No Country for Old Men” e “Sicario” — pelo que ela imaginou que o filme poderia ser, que ela exibiu para o chefe da Marvel Studios, Kevin Feige, os principais executivos Louis D’Esposito e Victoria Alonso, e os executivos de desenvolvimento Brad Winderbaum e Brian Chapek.

“Tinha que ser realmente arenoso e escuro, porque, caso contrário, se ela fosse muito revestida de Teflon, eu não me importaria com ela”, diz ela. “Eu realmente queria que o filme fosse um parque de diversões, mas ao mesmo tempo, eu sabia que tínhamos que honrar quem ela era. E então se tornou sobre, ok, quem traremos para esta história que vai abrir essas fendas?

Entre o passo de Shortland e o apoio entusiástico de Johansson, Shortland finalmente conseguiu a cadeira de diretora. Amma Asante, Maggie Betts, Melanie Laurent e Kimberly Peirce também supostamente disputaram o cargo, mas Shortland diz que não teve conhecimento dessa parte do processo. E ela também se esquiva de uma pergunta sobre a diretora argentina Lucrecia Martel (“The Headless Woman”), que disse em 2018 que recusou “Viúva Negra” depois que ela disse que os executivos da Marvel lhe disseram: “Não se preocupe com as cenas de ação , nós cuidaremos disso. ”

A história apenas reforçou uma percepção persistente, justa ou não, de que a Marvel contrata diretores com pouca experiência em produção de filmes de ação para melhor controle do produto final e para manter um estilo geral. No papel, Shortland parece ser exatamente o tipo de cineasta em risco para esse tipo de tratamento, mas ela diz que teve uma experiência “oposta”.

“Eu não poderia ter feito um filme assim”, diz ela

Muito parecido com sua bobina de audição, Shortland diz que assim que conseguiu o trabalho, ela montou uma sequência de 10 minutos “do que poderíamos explorar fisicamente” nas cenas de ação de “Viúva Negra”. Ela olhou para tudo, desde a dança contemporânea até cenas onde um homem estava exercendo um tipo de domínio físico sobre uma mulher que é muito mais comum no mundo real do que foi o caso de Natasha Romanoff no UCM.

“Como quando um homem empurra uma mulher contra a parede ou empurra uma mulher para o chão”, diz ela. “Para que pudéssemos fazer o público sentir algo. Sempre pensei em como fazemos eles sentir? ”

Com base nessa bobina, Shortland trabalhou com Winderbaum e Chapek para contratar um diretor de segunda unidade que pudesse corresponder à sua visão, decidindo no final das contas pelo coordenador de dublês veterano Darrin Prescott (“Pantera Negra”, franquia “John Wick”).

“E então todos nós colaboramos durante todo o processo”, diz ela. “Darrin e eu estávamos muitas vezes no set juntos, e acabamos filmando algumas das lutas por duas semanas. Então, eu fazia quatro dias, e ele fazia três dias. ”

Durante todo o tempo, Shortland pressionou para que a ação reforçasse a natureza visceral do mundo de Natasha. Para o primeiro encontro entre Natasha e o Treinador — o misterioso assassino capaz de aprender o estilo de luta de qualquer um, movimento por movimento — a diretora deu à equipe de dublês um conjunto vívido de instruções.

“Eu disse que queria sentir que ela estava pedindo carona ou caminhando para uma estação de trem e foi atacada por um estranho”, diz ela. “Portanto, há momentos nessa luta — porque ela está lutando contra alguém que é tão formidável — que, para ela, ela se sente vulnerável. Mesmo que para o mundo exterior, pareça que ela pode lidar com isso, eu estava tentando encontrar momentos para a personagem em que ela não tivesse certeza. ”

Inicialmente, era a Marvel que não tinha certeza — da abordagem crua de Shortland. “É uma linha tênue, porque você quer que as pessoas se divirtam e aproveitem”, diz ela. “Mas você também não quer que as pessoas ponham uma chaleira no fogo quando a sequência da luta acontecer, porque eles sabem o que esperar. Então eu tive que lutar para tornar as coisas um pouco mais feias. ”

O que segurou isso, ela diz, foi depois que ela enviou um corte duro da luta entre Natasha e sua irmã Yelena (Florence Pugh), em que ambas as mulheres brutalmente esmagam os corpos uma da outra em um esconderijo em Budapeste.

“Kevin disse: ‘Faça com que seja mais verdadeiro, mais visceral’”, diz Shortland. “Assim que viram o que eu estava fazendo, me empurraram para eu ir mais longe. E eu acho que é por isso que Kevin é um produtor incrível. Porque ele vê o que você tenta criar e te incentiva a fazer isso com mais honestidade, eu suponho. ”

É parte do que levou Shortland a criar a sequência de créditos de abertura de “Viúva Negra” que não se intimida com as semelhanças entre a infância de Natasha — ser arrancada de sua família e contrabandeada para um mundo clandestino no qual ela perde o controle sobre seu próprio destino — e a praga do mundo real do tráfico de crianças e da exploração sexual. Novamente, houve uma linha tênue que Shortland teve que percorrer, sabendo que os pais costumam trazer seus filhos para ver os filmes da Marvel. Sua própria filha de 12 anos e alguns de seus amigos de escola têm uma participação especial na sequência, enquanto outras garotas capturadas para o programa Viúva Negra de Dreykov (Ray Winstone), o chefe da Sala Vermelha.

“Acho que funciona em dois níveis”, diz Shortland. “Se um garoto de 12 anos está assistindo, espero que vejam que ele está escolhendo as meninas por um motivo. E com os adultos, acho que isso pode ressoar em outras áreas. Da próxima vez que estivermos assistindo ao noticiário, talvez só pensemos um pouco mais sobre alguns problemas.”

O maior desafio, no entanto, não era a ação. “Acertar o roteiro foi muito, muito difícil”, diz ela.

Com base em uma história de Jac Schaeffer (“WandaVision”) e Ned Benson (“Dois Lados do Amor”) e um roteiro de Eric Pearson (“Thor: Ragnarok”), Shortland teve que descobrir como trazer o público de volta para um tempo antes dos eventos catastróficos de “Ultimato” enquanto mistura a história da família de Natasha com um thriller de espionagem internacional.

É isso — a junção de um monte de elementos díspares em um espetáculo de ação coerente capaz de agradar um público global — que tem sido o molho secreto da Marvel Studios por 13 anos. É também a fonte de muitas das críticas dirigidas ao UCM, tipificadas pelos comentários polêmicos de Martin Scorsese de que a franquia “não é o cinema de seres humanos tentando transmitir experiências emocionais e psicológicas para outro ser humano.”

Ao discutir como navegar pelos desafios do processo de narrativa da Marvel, Shortland até mesmo fala dessa crítica de Scorsese — com uma espécie de admiração de como o estúdio consegue continuar fazendo isso.

“Eu meio que acho que um roteiro da Marvel é como quando você contrata um grande produtor musical e faz um remix e um premix e está apenas sampleando todas essas coisas diferentes”, diz ela. “Sabe, pessoas como Scorsese dizem: ‘Não é um filme’. É como se não fosse um filme — é um tipo diferente de coisa. Porque Kevin fala sobre como um filme vai entrar e atingir outro filme e desencadear através dele. E eu acho que é uma maneira diferente de criar e editar. ”

Acostumar-se ao jeito Marvel deu trabalho, mas Shortland também encontrou um amplo espaço para entrar nessa experiência.

“Eu estou tão feliz por ter feito isso”, diz ela. “[Tem sido] um prazer trabalhar com os atores e produtores para trazer à tona a crueza e a vulnerabilidade neste mundo enorme.”

Shortland estava profundamente envolvida na pós-produção de “Viúva Negra” quando a pandemia de COVID-19 forçou a Disney a adiar o filme desde maio de 2020, ficando para 9 de julho de 2021. Por praticamente todo esse período de 14 meses, o filme ficou trancado, e Shortland está em casa na Austrália com sua família, longe do MCU.

“Foi muito bom me afastar disso”, diz ela. Ela está trabalhando com “um jornalista bonito” em um roteiro sobre o qual ela se recusou a dar detalhes, mas por outro lado, ela manteve sua vida bastante tranquila, jogando Uno com sua filha e tendo tempo para contemplar o que ela quer fazer a seguir. Ela habilmente evita a pergunta de saber se isso será com a Marvel. Mas sua experiência em fazer “Viúva Negra” curou para sempre Shortland de suas dúvidas anteriores sobre fazer grandes filmes de sucesso de bilheteria.

“Eu realmente me apaixonei pela ação e pela arte da coreografia”, diz ela. “Fazer as pessoas voarem pelo ar e se chocarem contra as coisas. É muito bom. ”

Entrevista retirada do site da Variety.